流浪者之歌

巴尔干某城市边缘的茨冈村落里，小伙子贝汉（Davor Dujmovic 饰）与外婆一家四口生活在一起，嗜赌的舅舅梅尔桑每次输光后就开始怀念在德国的生活，妹妹的腿疾因无钱而得不到救治。贝汉与同村的阿兹娜相恋，但对方母亲嫌弃贝汉一家贫穷坚决回绝。长年在意大利赚钱的族长阿梅德回到村子，在赌桌上让梅尔桑输到丧失理智，毁掉了自家人的木屋。但外婆却用巫术救回了阿梅德的孩子，为表谢意，阿梅德答应带妹妹出国治病，并让身怀隔空移动小铁器特异功能的贝汉随行。贝汉很快发现阿梅德不过是利用儿童乞讨盗窃的团伙头子，但已无力摆脱只得随顺，不久阿梅德患病，将小团伙交予贝汉管理，贝汉摇身一变成为有钱人，遂回乡将阿兹娜接到米兰，但阿兹娜腹中的骨肉让贝汉大为光火，坚持要将孩子卖掉……
　　本片获1989年戛纳电影节最佳导演奖。

第42届戛纳电影节主竞赛单元 金棕榈奖(提名)埃米尔·库斯图里卡 第42届戛纳电影节主竞赛单元 最佳导演埃米尔·库斯图里卡

《流浪者之歌》下载观后评论：

看的142分钟版本的。吉普赛人的生活真是有趣啊！流浪、音乐、扭动的身体、女巫、贩卖人口、白鸽、金钱至上、赌博、野性、魔幻的叉子、沙土、鸡、瘸腿等等属于吉普赛的超现实元素，通过贝尔汗的短短一段时间就表现出来，流浪者之歌又名吉普赛之歌，诗意的同时又很深沉，那些管风琴音乐配的都恰到好处，让人听着不自觉就思绪飘扬，想到远方去流浪。看完对吉普赛民族由衷的敬佩，他们世世代代清苦又饱受歧视的流浪生活，却依然活泼、乐观又能歌善舞。感谢库导！循环配乐去了！

8.5，俗套的天真故乡生活-离乡打拼黑化-醒悟救赎返乡三部曲但充斥着各种奇思妙想与神来之笔。吉卜赛生活片段混乱喧嚣但也不失妙趣，中段最为贫乏，但从浮空分娩开始冗长的铺垫像积压在水面下的层层波涛一点风声就带着整片大海在一个又一个华彩篇章中席卷而来，最终在磅礴的、泥泞的、悲壮的暴雨中迎来落幕，这一刻私人化的乡愁因它不可估量的真挚与深沉而展现出民族性的伤痛与历史性的宿命感，它被碾压、被揉碎、被播撒，渗进乡土、反哺大地。

库导一出 必是又一影坛神作…惊叹…//与《地下》风格很像 完整度和思维的发散性几乎无人能敌 虽名为流浪者之歌 但其中所涉及的包括吉普赛风俗、赌博、巫术、寻亲、复仇、善恶、贩卖人口、帮派斗争、生老病死、红白喜事……这所有集结在一部电影里 简直是一副宏伟的生命图景 还如此有条有理 厉害的很//音乐 叙事 摄影 还有各种梦境构想和奇幻设定 库斯图里卡自成一个体系 无人能效仿的程度………！

“一个不做梦的吉普赛人就好像没有屋顶的教堂或没有字的书。”一部献给吉普赛人的电影，魔幻的色彩，悲情的人生史诗，库斯图里卡的镜头下男孩成长与巴尔干文化记忆交融为一体，生命遂带着宿命而离奇的味道，漂流与等待、相聚和失散交错离析，在梦与现实、童年与世界的寻觅中碰撞，绚烂而刺痛。

库斯图里卡如何向我展示一个陌生的民族的地区，又将其浓缩成一幅短暂的人生图景。上帝是个瞎眼的猫，巫婆奶奶的话是words of wisdom，也是全片中智者的存在，少年经历过爱情金钱信仰的破灭，最后又在死亡中寻回心中白色的天鹅。一个动荡，命运多舛的民族之歌。

我弄错了，流浪不是现实的反方向，是现实的核心方向，不是去月球的方向，是去地心的方向才对。贫困的狡诈的，荒诞的奇迹的，无知的善良的，孤独的被爱的流浪生活比我们的生活更贴近生活本身。只有孩子和疯子才会快乐，但是不快乐的话，就喝点酒唱首歌跳支舞吧

典型费里尼的再现 用少年过渡到成人的眼去感知世界 于是只剩下一些混乱大于美好的感受 结尾的白鸟就好像是《阿玛柯德》中那只孔雀的等比复刻 只是这部的乡愁更显得悲情 渴望离开这片土地却又无法真正地离开 最后的回归之后以往的片刻才最终组成了永恒

最美运镜最牛逼的用光，太好了这片儿，杜可风是神一样的存在。撇开故事本身的大气之比较不说的话，片子在我心里的评分一点儿不输霸王别姬。还有无可挑剔的中国式美学，其中的床... 展开

影片开始于身着白色婚纱哭泣的胖女人，身后成群的结婚队伍，一个顶着把不能再烂的黑伞喃喃着灵魂归属的流浪汉，以及嘈杂的人群和白鹅。

最后贝汉摇身一变成为有钱人，遂回乡将阿兹娜接到米兰，但阿兹娜腹中的骨肉让贝汉大为光火，坚持要将孩子卖掉。这个结局，也还行吧。

平常，人是按社会的幸福在生命上划来划去，像裁纸刀。一切都是种子，只有埋葬，才有生机。一切都是种子，只有埋葬，才有生机。

对魔幻现实主义看到了所有意象可一点也不喜欢哪来的喜剧tag呢荒诞忧愁漂泊苦难吵闹那是吉普赛人的过去和现在啊只有脑仁疼

就像看一部崭新的片子，被一种谜一样的气场紧紧包裹，东欧、拉美电影的气质来自纯天然的血统，无法模仿和学习