◎片 名 No Mercy
◎年 代 2010
◎国 家 韩国
◎类 别 惊悚/犯罪
◎语 言 韩语
◎字 幕 中字
◎文件格式 XviD AC3
◎视频尺寸 640 x 272
◎文件大小 1CD
◎片 长 123 Min
◎导 演 金亨俊 Hyung-jun Kim
◎主 演 薛景求 Kyung-gu Sol
韩惠珍 Hye-jin Han
柳承范 Seung-beom Ryu
◎简 介
由兼具演技和票房号召力的薛景求主演,他扮演备受尊敬的解剖学权威、法医学教授姜民浩(音),与柳承范饰演的心思缜密、手法残忍的连环杀人犯斗智斗勇。
六具被切分得支离破碎的女性尸体,前所未闻的连环杀人事件!
国立科学搜查研究所要员姜民浩(薛景求饰)为了能腾出更多的时间陪伴与自己相依为命的女儿,与上司约定结束这个棘手案子后就放一段长假。所有死者生前都是容貌美丽的女人,而且每具尸体都缺了一边的手臂。经他和具有天才推理能力的热血女警闵瑞英(韩惠珍饰)的联合调查,他们把杀人嫌疑锁定在李圣浩(柳承范饰)身上。
李圣浩还有其他的同谋?这绝对不是一宗偶然的杀人案。
李圣浩是提倡促进生态农业发展的环保事业家,在当地民众中享有极高的威望。被带回警察局接受盘问的他称自己就是连环杀人案的真凶,因反对死者生前主张的排水开垦事业而萌生杀意。李圣浩的招供令搜查队措手不及,事情似乎不像前者说的那么简单,姜民浩和闵瑞英陷入了调查的僵局中,一筹莫展。
事件还没有结束。正当姜民浩和同事们为搜查出更多的证据东奔西走时,他的女儿却失踪了!姜民浩确定女儿的失踪和李圣浩有莫大的关系,后者却提出如果姜民浩能够解开他在尸体上留下的谜团的话,就告诉他女儿的下落。
为了救出女儿,姜民浩开始与杀人魔争分夺秒的作战……
◎剧 照
一句话评论
集结了《那家伙的声音》、《追击者》等作,甚至有几分《老男孩》破裂式戏剧冲突的神韵。全片的惊险构图老练,金亨俊在杀人案中巧妙地放入了环保的隐喻,展现出超越新人导演的掌镜功力。
--朱圣哲《cine21》
影片完全超出了预先的估计,"宽恕"这一沉重的主题很好地放在了惊险故事中呈现。
--金允浩《汉城体育报》
幕后制作
《不可饶恕》是金亨俊执导的第一部长篇电影,讲述法医姜民浩为救女儿出险境与罪犯斗智斗勇的故事。由于《杀人回忆》、《七天》、《追击者》和《母亲》等片出色的完成度使得一向被称作是韩感国影坛禁忌类型的惊险小说影片开始复活。《不可饶恕》并非单纯依靠惊险、刺激的反转剧情来吸引观众的好奇心,金导称本片注重悬疑的精彩度的同时,也在细腻地描绘人性的困境和沉重感。影片开场不久就揭示了杀人犯的庐山真面目,不过等待观众的是背后更令人震惊的事实。残酷的命运投射出的被污染了的人性罪恶丑陋的内层--"我没有美化歌舞升平的勇气",金亨俊毫不讳言为影片设定的是灰色的悲剧性结局。
片中,薛景求和柳承范的"黑白两色"演技对决成为最大看点。前者拥有不可估量的演技爆发力,而后者演出的所有角色都刻上了"柳承范式"的个性魅力,独步的演技本能令人叹为观止。凭借《加油!金顺》、《朱蒙》等韩剧走红的韩惠珍上一部银幕之作要追溯到2004年的《大佬斗和尚2》。这次她在片里扮演最基层的女刑警闵瑞英,具有出色的推理能力,和薛景求合作追查杀人案的真相。她听说搭档是出名的"戏精"薛景求和柳承范时没看剧本就同意演出了,本身就对惊悚题材颇感兴趣的她透露拍此片最大的遗憾是自己没有动作戏。
不过,韩惠珍只能为自己在《不可饶恕》里的表现打50分。韩惠珍坦言自己是慢热型,"比起电视剧,电影需要演员更快地进入到角色的情绪中,一直抱着紧张地心情完成了摄影,如果能有更多时间给我酝酿的话,会表现更好",不过她也笑言这就是电影的魅力"仿佛在一个短暂而奇妙的魔法空间里,凝聚了喜怒哀乐的人生切片"。也许本片的两位男主角太"锋芒毕露",韩惠珍低调地说自己不是天生的演员,通过与前辈的合作大开眼界之余,也学到"演技上不少实用的东西"。
花絮
·影片原名"端倪(线索)",后改为"不可饶恕",但导演想传递的却是相反的意思,表示"片里的主角仅是站在了自己的角度上认为对方不可原谅走上了绝灭的道路,但如果能从对方的立场考虑,或者很多悲剧就不会上演"。
·薛景求为法医教授的角色减掉接近10公斤体重,以往给人简练、朴实印象的他将在片中的打扮也颇具时尚"型警"风范。
·片中为了呈现出效果逼真的验尸场面,化妆师特意拿了一大堆的猪内脏来做解剖的道具。薛景求更笑言"带着一股浓浓的猪肉味道回到家,一次妻子还以为我从猪肉市场逛了一圈回来"。
·首部以韩国国立科学捜査研究所为背景的电影。前期筹备花费两年多的时间进行专业的资料搜查,片中的解剖検査室几乎可以以假乱真,搜查队的工作程序也严格借鉴了国力搜查研究所相关专家的意见。
·薛景求还向韩国权威解剖专家韩吉路(音)求教,学习解剖相关知识。在拍摄碎尸杀人案尸检场面时,薛景求干净利落地完成了所有镜头,一次NG都没有出现,令在场的韩吉路博士也大赞"完美"。
·影片与宋允儿主演的新片《婚纱》相隔一周先后上映,薛景求很不凑巧地要与妻子展开票房战。他风趣表示在家里与宋允儿有不谈共事的约定,但偶遇《婚纱》的童星金香奇时开玩笑地对其说了句"不可饶恕"。
《不可饶恕》下载观后评论:
东木要推翻西部片的定式,道道太清晰了,很擅长用标签去反标签的一个人。他要否定善恶二元下的因果暴力逻辑,借助的就是警长Little Bill,此人和《此房是我造》里的Jack一样,想要建造一间自己的房子,但最终这两者都被证实是一种劣化的仿制品。在这部里,Bill不断漏雨的房子即意味着这个传统西部片中的执法者形象已经无法承担维持暴力正义秩序的能力,尤其当他也只是一个无序暴力的践行者,是一个应该被吊死的烂木匠(八卦作家语)。牛仔传说在第一次杀人的kid面前终于退型为过度曲解的神话,暴力仅是暴力本身,它们最终化作片子里的四场雨,将Big Whiskey镇上的天真恶人们一个个淹死。终场枪战上,东木再演一把1v5的真神,将现实和神话穿于残破肉身,在磅礴夜雨中身骑跳蚤白马翩翩然完成对西部类型片的反向致意。

英雄片里的正义感一般像紧绷的弓箭,英雄背负着不容质疑的正义使命,恶棍经常是无来由的暴力,为了恶意报复或者制造chaos。这部电影巧妙的地方在于他的正义感是和钟摆一样的。牛仔割破妓女的脸(不正义,始动因素),治安官用罚钱来惩罚牛仔(不正义,因为不对等),妓女花钱悬赏牛仔的人头(不正义,罪不致死),治安官为了维护小镇安宁监禁和殴打杀手(不正义,因为杀手还没有杀人),杀手杀死牛仔(不正义,因为牛仔手无寸铁),治安官杀死杀手的朋友(不正义,因为他只是同伙),杀手单枪匹马为朋友复仇(正义,因为有足够理由且处于弱势),电影的暴力程度是递增的,但是不正义程度是递减的,最后完全由不正义的霸凌变成了正义的复仇,实现了钟摆的平衡。老杀手的出山不是为了钱或者同情妓女,而是追寻缺失的正义感,最后以悲壮的方式实现了。

东木老爷子近30年前的模样和现在几无二致,或许他一直不会变老,也或许他从来没年轻过。他在影片中扮演的角色或许是我看过的最尊重女性的西部牛仔了,也正是这份对女性的尊重,才让他放下屠刀金盆洗手甘愿过平凡的生活,也正是对女性的尊重才让他听闻小镇妓女们的遭遇和悬赏后重出江湖。尽管年纪大了,但瘦死的骆驼比马大,最后酒吧枪战,那份早年冷血枪手生涯造就的气质还是让他以少胜多,让其他人不战而逃避其锋芒。只是西部终究不再是原来那个来去自由的法外之地了,不仅曾经的枪手老去,连携带武器也被政府管制,枪手越来越少,年轻的枪手竟然是个没杀过人的近视眼,这一切都说明曾经莽荒无拘无束的西部生活已经走到尾声。这一次行动,就像片尾天边的晚霞,绚丽夺目却终将消失不再重现。

上了年纪的传奇的杀手重出江湖干了最后一票,拿到钱去做生意发财了,然后片子下面的大部分评论都在反思暴力——不难理解为什么说这是最后的西部片了。它确实跟60年代纯粹蛮荒、快意恩仇的西部爽片不一样,因为杀手举起枪的时候,观众会去想枪口下的人是否deserveit。结局的复仇真的捏了一把汗!好在导演是Eastwood不是MichealMann,杀手说deserve’snothingtodowithit,最后一次践行了他的江湖道义,一枪干掉了警察后骑着马绝尘而去,传奇终究还是传奇。英雄迟暮固然悲哀,但更悲哀的是在越来越“文明”的世界,江湖、英雄渐渐成了一种过时的东西。

威廉是个不喜欢夸耀卖弄自己本事的人,他的老伙伴也是如此,而影片中的其他人则都是狂妄的炫耀自己的本事,甚至是夸大,于是自欺欺人,连自己都开始相信自己有那个实力,等到生死关头的时刻,才意识到自己的实力其实只有那么一丁点,才开始感受到对死亡的畏惧。卖弄夸大自己的实力只会给自己带来危险,不间断的谎言会让你开始忘记练习自己的枪术,会让你在拔枪的那一瞬间就输给了对手。克林特•伊斯特伍德确实是个顶尖的导演,他对于细节的刻画实在精湛,威廉赶赴酒吧时,一个酒瓶掉落地上,意味着,威廉将放手一搏,大开杀戒,此时此刻,只能把死去的妻子放在一边,为朋友报仇才是第一位。

推荐,有牛仔的地方就有江湖。不得不说,你大爷永远是你大爷~东木大爷一贯的孤胆英雄风。美国西部片特色鲜明,经典格式和镜头,一方面,超越时代的画面现今看起来有些好笑,另一方面,这种仪式性居然让人产生了一些神圣感,像西部电影的碑文甚至墓志铭。片中,年轻人装模作样,比起正义最终选择了一副眼镜,而仅剩的两个老牛仔,一个死了,另一个离乡远遁……随着那代人的离开,美国最终失去了西部文化和牛仔精神。《大地惊雷》、《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》,科恩兄弟拍的再好,也是旧年西部电影的味道,而非西部的味道。曾经故作年轻的哈里森福特带给我的阴影都被东木大爷治愈了。

这是一部反英雄甚至反西部片的西部片,在这里没有弹无虚发的神枪手去行侠仗义和快意恩仇,只有模糊的善恶和混沌的众生,东木用他毕生西部片的积淀,相当成功甚至极端地塑造了一个与镖客三部曲背道而驰的主人公威廉穆尼:影片用了两个小时就是要告诉观众:这位老迈的亡命徒威廉,与三部曲里的乔,蒙科以及布朗迪真的,真的不是一个人。而东木在人设上湮灭了旧日英雄泡影的同时,更是亲手在灵魂上终结了西部电影这种类型片,其下手之狠,就像影片结尾穆尼在酒吧里连杀五人一样面不改色。东木大爷作为导演的好作品很多,但其中的最高杰作,无疑就是这部。
#类型片又一浓重的一笔。东木大叔真是牛仔活神仙,牛仔一生的浓缩精华。黄金三镖客好像就是不可饶恕的年轻版本,他酗酒家暴滥杀无辜,不知道为什么有女人对他死心塌地,他喝完了罪恶的酒。他从良喂猪,却迫于生计奔波,被酒瓶击碎头顶却忍耐,但却无法容忍身边的故人被夺去。坏警长和书记官的塑造非常成功,作为调节器将电影带入叙事节奏。从彻底的坏,到无条件的好,再到向死而生的面对自己和别人,他杀过生灵,知道自己将要在地狱和恶人相见,但他却策马奔腾,单手持枪射出最后一颗霰弹,只为护其所爱。该死的牛仔魅力。
反传统的西部片,杀戮的滋味并不是每个人都能接受,好比年轻的杀手一样,是第一次也是最后一次,我们都是在自作自受。这个角色的设置粉碎了男性对西部片的幻想,也许这才是真实的。而公平对决,快意恩仇,那只是脱离了现实的编造而已,就像那本死神鸭子一样。没有单纯的二元对立,罪恶与善良。充满暴力手段的警长与再次踏入江湖的杀手,对与错都不能直接对号入座。结尾即是最后的高潮,在地狱里见面,也许是因为大家都有着罪恶的过去。不可饶恕的片名可以提供一种反思的角度,那是复杂的人性在杀戮的背后是否真的不可饶恕?
复古却也老套的西部情怀,对这个故事还蛮无感的,而且铺垫也特别漫长,不过前面营造的意境在最后结尾得以释放,说爽也没有太爽,就是看完后能感受到无限的暖意与余味。一个前半生作恶的人因爱而改变和成熟,再辅以小镇上警长、妓女和来往牛仔们这些形形色色的形象,这种模糊正邪的人物塑造和不毛之地的荒凉感体现着人的复杂多样,谁是英雄的化身,谁又是不可饶恕的人,其实界限远未有那么明晰。老东木的牛仔形象与精神太有那种落日余晖般的感染力了,所以选择这种娓娓道来的方式讲故事可能正是合适的吧
从通心粉意面西部片里战无不胜的独行镖客到每次上马都很吃力的年迈老人,角色本身的异位就是导演东木对西部片这种类型片的一种反思和解构,这是在适合不过的事情了。影片里的作家其实是一个很有趣的设定,他总会沉迷于传说中的西部世界,而想把发生的一切都归于这个世界中,而其他角色却显得异常真实,由看似无关紧要的事引发了一系列啼笑皆非的事,就算是最后一场枪战戏都显得简单甚至笨拙无比,做到了彻头彻尾的反类型和结构
即使没看过多少西部片,也觉得这部电影可能是西部片的颠覆和终结。西部片中的杀人不眨眼,快意恩仇,行侠仗义,酒肉奢靡,几乎所有的一切,都被东木在不可饶恕中真实的撕碎,杀人、复仇、决斗、英雄,都是想象不到的残酷,甚至令人崩溃。除去骨感现实的剧情,西部的景色有些迷人的温柔,东木自演的男主更是让人讨厌不起来的恶人。最大的优点应该是有所为有所不为的坚持决绝和隐忍克制的力量。他骑马离去,从此再无牛仔梦。
东木的电影,其实都只是一部电影,貌似复仇、正义、杀戮,实则是一个男人困其一生的挣扎与矛盾,当能分清是非黑白后却早已来不及后悔的过往,以及对心中唯一却已失去的爱情的纪念与追忆。可能因为年代感、节奏慢,和雄性气场太强大,着实昏昏欲睡了一阵——就像东木很多别的电影一样——可当他沟壑纵横的脸上镶嵌着坚毅的双眸,消失于夕阳,或夜色,或花丛,或马路尽头,伴随着悠扬的音乐,还是无法不爱。