御用金

德川幕府300年统治期间，佐渡出产的金银是政府财政的重要保证，被世人称为“御用金”。金子经过加工，经过千辛万苦才能运到江户，但在三天的路程中，暗礁狂流成为威胁运金船只的主要威胁。天保二年冬天，运金船在越前鲭江藩海上遇难，附近黑崎村村民拾得金银，但不久后全村人离奇消失。
　　三年后浪人胁坂孙兵卫（仲代达矢 饰）遭人追杀，刺客正是孙兵卫当年的好友带刀所派，继而得知，村民消失事件将要再次发生。这背后究竟隐藏着什么样的秘密？

《御用金》下载观后评论：

我认为，好电影总是始于道德价值，止于审美价值。高级的作品传达的价值总是这样的：人生有比生存更大的价值。就像另一部给我深刻印象的电影《夺命剑》一样，本片的价值观也合我胃口。请反复吟咏胁坂孙兵卫的这一段台词：“从我对带刀的‘神隐’视而不见的那天起，我已经不值一文。我失去了我的尊严，我忘记了作为一名武士，我有责任保护那些无助的人。三年来，生活在江户肮脏的街头，我终于领悟到这一点：没有荣誉的剑，要来何用？！”而带刀也有他的理由，为了鲭江藩的生存不择手段，也就是说，带刀不承认有比自我的生存更高的价值。于是刀光剑影便是价值观激烈冲突的映照。但观影至结束，在震撼人心的鼓声中，我不禁放下了谁对谁错这个问题——在这个不自由的世界里，所有人都是上帝的棋子。今夜，有容的必须华美，有钱的必须奢靡，有刀的必须杀人。

佐渡岛的金矿为幕府将军提供御用金，有藩主秘密在海边制造触礁事故打劫御用金，大舅哥丹波和妹夫仲代，一个替藩主制造屠杀村民的“神隐”事件，用御用金解决藩内的经济危机，一个因未能保护村民而远走他乡，承受藩内的追杀，这两个人都自认贯彻武士原则，其实类似军国主义和人道主义的对撞，是日本电影在战后时代为武士道精神注入新内涵的创作。其他角色穿插其中调剂了叙事节奏，渔村孤女琉璃子亮相时被人抓出老千，她正嘚瑟呢，结婚从袖口掉出骰子，笑死，她在之后的剧情里也跟着忙前忙后救人什么的，并非花瓶，幕府密探锦之助让两边保持了均势不至失衡。摄影师冈崎宏三和配乐佐藤胜都有上佳发挥，全片围绕雪、雨、火做了很多情绪十足的画面，贯穿的乌鸦意向指向天地不仁的残酷氛围。节奏上有些断裂感，比如仲代刚亮相那两场戏太跳跃了

第二部五社英雄，英文字幕版。“颓废扮相的仲代达矢大战精致扮相的丹波哲郎(仲代这造型有些跳戏到《切腹》)”......其实从立意、摄影、美术、到表演应该能都算是同类那年代剑戟片中的上乘；此外，整个故事大框架和概念也不错，可剧本上一些无论是有关角色发展还是故事走向的细节做得还是不够好。尽管最后整个故事叙事显得有些平淡，但全片大量的开阔实景拍摄、外加最后20多分钟两场精彩纷呈的打斗/剑术戏还是足以一定程度上弥补了本片叙事上的问题。别的不多说，至少本片在打斗与意境塑造这两块的高完成度依然做到了能让观众在观后依然有所回味，甚至某些部分让人幻想要是某些经典中式武侠也这么拍估计会很有趣。最后感叹：“几路人马混战来混战去，惨的还是老百姓”。四星整。

对御用金的时代背景略有了解，日本出产大量金银影响着十六世纪左右的世界贸易，但“遍身罗绮者，不是养蚕人。”盛产金银非但没有使本地人富裕起来，反而招来杀身之祸。感叹仗义每多屠狗辈啊，武士为了正义而放弃了武士道，比较少见。虽然影片节奏没有意料中好，但依然是日本影史的重要作品。一方面是电视台投资电影开始撼动几大电影公司的垄断，一方面是仲代达矢和三船敏郎在本片拍摄的幕后大打出手，之后分道扬镳。仲代达矢依然在电影中砍翻了丹波哲郎，有趣的是据说现实中的三船敏郎竟然打不过仲代达矢，令人惋惜黑泽明和三船没能再度合作。

开始看会感觉很碎片没关联。这部电影里最可怜的是女性角色，第一女主角第二女主角都是。第一女主角最后孤苦一人，第二女主角结局还有希望前面是在男主角丈夫与大反派亲哥哥之间痛苦。整个故事都是为了幕府开采运输的金矿，大反派为了这笔金，故意造成海难事后屠灭一个渔村，运输这笔金应该间隔3年。中村别看圆滑又是地方雇佣首领，真实身份是幕府民间耳目。大反派明明可以解决男主角，却心软两次，第一次给亲妹妹一笔钱跟男主角隐居，第二次绑住男主角故意放他。

7.3/10。因两件事而引发的一系列风波/血案：1.一个藩以将无辜百姓作为替罪羊为手段抢夺运给幕府的金银（这种金银又称“御用金”）；2.其中的武士男主由于不齿这种行为而脱离该藩并最终与藩产生矛盾。影片摄影精美且挺有江湖气、打斗编排爽，但作为传统故事片本片：1、叙事结构松散（也许与叙事结构主次不分/主次混乱有关）；2、角色塑造上所有角色都要么塑造几乎为零要么非常扁平符号（《被盗的飞船》里解释过意思）。

仲代的造型给一万分，这部很不错，矛盾的设置非常经典，仲代为了武士道精神中的保护弱小，与带刀位了武士道中的忠君思想，展开矛盾和冲突，事实上，几乎所有的剑戟片的本质，都是反武士道精神。杀阵很干脆利落，不拖泥带水，画面有很浓郁的武侠风格，饱受古典水墨画的影响，浓郁的东方美学底蕴。节奏严肃而深沉，一心一意的勾勒出主题，结尾有些平淡。整体感觉是看过的五社英雄中最好的一部

一旦涉及到作者有镜头隐喻的表达，我就看不懂。终于跨入彩色片，镜头太过平滑，剪辑推动情绪也太过迅猛，让原本有着古气沉着基调的影片显得焦躁。所有的剑戟片都有对武士道的理解。之前以为《切腹》是对武士道虚伪的讽刺，看完这部发现，每一个武士，都贯彻自己的道义。活下来的是导演理解的武士道。大概是今年最后一部剑戟片，彩色有进入新千年日本剑戟片的错觉，不错。

8/10。五社英雄最善于经营气氛和性格塑造，慢速的移动摄影、表现心理活动的面部特写、正反打和过肩镜头镜头带来了人物众多而不凌乱的叙事；格斗场面一律用全景展现群像的空间位置，乌鸦、雨、雪的自然元素，片尾走远镜头中遮挡前景的鼓点乐手，既渲染环境也增添了主角为阻止杀戮而大打出手的孤寂心境。

比人斩好呀！对自我的救赎，对整个体系的反思认知与立场的不同引发最后的冲突。正义还是有的，维护正义也会带来杀戮，而罪恶也可能来自迫不得已。其中有一段感觉受到了群鸟的影响，有几个旋转的镜头显得挺低略的，不过总的来说摄影非常美，太喜欢拍摄的地点，有一种温暖的冷。配乐也是大赞，非常推荐

剧情非常简单，即便是派出了密探也不需要破案或者解谜，所以根本不用两个小时来叙事，剧情拖沓控制不好节奏也是五社英雄的老毛病了。相比而言动作戏份一直都是五社英雄的特色，本片的运镜非常漂亮，动作场景氛围的营造也极具功力，两大高手仲代达矢和中村锦之助比较起来还是后者的动作戏水准更高。

忠与仁的武士道冲突，说是武士的葬礼，剧情撑不起主题。漫天寒鸦，白雪皑皑，风声鹤唳，祭奠太鼓，画面很美。仲代达矢眼神杀死你，五社英雄有大气风范，用慢节奏带动的氛围很好。评分较低，大概是受累于早期的那破字幕。对仲代达矢妻子妆容不用疑惑，秃眉黑牙白粉脸是江户时期已婚妇女的标志。

剑戟片的巅峰之作 细节刻画到位 镜头语言十分优美 作为剑戟片的核心的杀阵也是堪称经典 夜里岸边杀阵地形复杂 有层次 白天雪地杀阵唯美 仪式感十足 仲代达矢的胡子使其一改往日邪魅的气质 多了几分沧桑与肃穆 故事有一定内涵 部分批判了武士道的愚忠另外 片中同时具有几分神秘色彩