1999惊魂记/精神病患者

玛莉莲是个亚利桑那州凤凰城的上班女郎，她厌倦了在午休时间偷偷去和山姆陆穆斯幽会，因为他赚的钱几乎都得用来付前妻的赡养费不能和她结婚。有一天玛丽莲的老板要她带四十万元现金到当地的银行存款，由于她极想改变自己的生活，于是一时冲动之下，卷款逃离小镇，她决定和情人山姆到加州重新生活。
当她开车逃离小镇后，夜色暗了下来，而且下起倾盆大雨，于是她只好开下高速公路，长途驾车的劳累加上卷款而逃的压力，让她几乎精神崩溃，于是她决定在路旁的贝兹汽车旅馆休息一晚，汽车旅馆的老板是诺曼贝兹，这个性情古怪的青年对他卧病在床的母亲是又爱又怕。就在玛丽莲吃完诺曼为她准备的晚餐之后，她回到房间准备洗澡，当她进入浴缸拉起浴廉后，一个离奇恐怖的故事即将发生。

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竟然是shot to shot的remake 坐拥这样的配角卡司拍成这样我也很佩服导演 男女主选角真是败笔 Perkins演的Norman是一个病态又羞涩的大男孩 你找一个这样的油腻猥琐男翻拍不怕把Perkins气活吗 撸管那里我震惊了 Norman被演成了一个性欲极强又有eating disorder的中年痴呆 根本不懂导演再想什么 Viggo来演也比他好 这两人角色真应该互换一下 Frank出来看得我一哆嗦以为他又跑这里来骗社保... motel的色调倒是好看 但是导演你别忘了这是thriller啊！把贝茨旅馆整得那么文艺跟王家卫开的似的 这是几个意思

证明按照导演的个人趣味玩弄影片只不过是在浪费投资人的钱。新版虽然在一些关键戏份上（浴室刺杀、楼梯刺杀、转过椅子发现是骷髅等）完成得还不错，但是整体视听语言还在用五十年前的方式，套上全彩色镜头与当代的流畅运镜之后只有违和感没有致敬感，更不要说剧情上根本没有任何改动，为了所谓致敬而致敬，让人看不出新版在新时代下被翻拍的意义何在。所以说翻拍真的不能只是翻拍，也说明有些被公认的经典电影也只在当时的语境下才是经典。诺顿贝茨的演员选得实在是不怎么合适，文斯沃恩不是没有阴郁变态的那一面，而是他本来就是硬汉形象，硬塞到心理犯罪的角色型中有些削足适履。

要为这部电影正名，这是一部非常出色并且充满敬意的翻拍，台词，配乐，机位几乎一模一样，就连希区柯克客串那个镜头都一样，足见导演对大师的了解和崇敬。并且改动的地方都是大师在那个年代由于技术所限而做的不好的地方，举一个例子，老板带客户来办公室，客户撩女主，原版一个长镜头，看不清客户表情，观众对于客户见到女胡而动心体会不到。这一版就给了一个过女主肩对客户脸的镜头，清晰看到客户表情变化，很好的体会到客户见到女主后心动的过程，这是一个极大的进步。女主的表演也顺畅了很多。我觉得值得四星。

希胖无可超越，浴室那场戏就算是逐镜翻拍也无法还原原版的效果。选角太失败了，文斯应该刻意模仿了perkins的表演方式，但完全吃力不讨好，无论是笑还是吃糖都没有表现出该有的焦虑和阴郁，只有过度刻意的拙劣。他像是把自己放进perkins已经制作好的模板里，然而除了身高相仿外，其他的一切都无法相提并论。其他几个主演则分别呈现出了因为演得呆板所以无法让人感到同情的女贼版受害者，对女友失踪漠不关心还跟姐姐调情的负心汉版情人，和随身听我有天下我走的太妹版姐姐，毫无化学反应。

「Ithinkwe''reallinourprivatetraps,clampedin''em.Wecannevergetout.Wescratchandclaw,butonlyattheair,onlyateachother.Andforallofit,weneverbudgeaninch.→Sometimeswedeliberatelystepintothosetraps.→Iwasbornintomine.」

几乎一成不变地照搬1960年希胖版的惊魂记。唯一的亮点是导演啊在影片中对于镜头的运用加入了很多自己的思考，特别是女主死亡时候的那片夕阳的云，还有侦探死亡时候的美女和牛，但后者什么寓意没能理解。不过男主选角实在有点失败，文斯沃恩和安东尼博金斯一比较高下立判 ，这哪是一个人格分裂者应该呈现的荧幕形象。其他无功无过，6分。

没看原版之前看这版觉得很刺激、好几处都吓到颤抖。维果叔和摩尔阿姨也都好年轻。就是感觉98年的电影配乐像是更早年代、而且结尾也草草结束。结果看了原版也就懂了。。全都是从原版搬过来。。不太喜欢这样的翻拍、你既然都翻拍了为啥不去让这个故事拍的更好而不是单纯把画面变彩色。像原版结尾结束的挺草率的这版完全可以补充的。

人们能够忍受话剧舞台一出半个世纪，甚至几个世纪前的经典作品的反复演出，而不能接受一部二十年前成为经典的电影隔三差五就在电影院重播的原因是什么？舞台戏剧的高品隽永性，电影的时代局限速食性？抑或是，活人现演的亲切感，与冰冷胶片的疏离感？……电影较之传统艺术形式，地位始终不高。但人们对于他的“原创性”却格外敏感？

多年前看希区柯克版本的时候，我不懂为什么要在结尾加上心理医生的分析，岂不是多此一举？但解释了仍然让这电影不寒而栗。配乐有些奇怪，有时候多了一条音轨。我的眼睛是真的从摩尔阿姨身上挪不开啊... 姐妹俩的穿衣风格太迥异了，一个是60年代西方复古，一个是90年代到现在的美式休闲。可文斯沃恩过于刻意，就败笔咯。

翻唱式翻拍，还是编曲都没怎么换的那种。虽然演员气质和表演细节做了很大调整，但台词、剪辑、配乐几乎都是原封不动，一些镜头和情节上的微调，也明显给人“希胖当年想这么拍但碍于种种原因无法实现我替他拍了”的感觉。整部片子每一帧都写满了敬畏，你几乎看不出一丢丢自我表达的企图，不太可取。

这4万，相当于现在的40万…确实够还原，可惜加了色彩，再也感受不到那种悬疑感和现实感了。演员完全无法还原，也间接说明了Psycho并不是希区柯克一个人的成功。你还SY演这么猥琐！！侦探死时是在走马灯吗！！那狗就算了那女的是什么情况很违和啊！！唯一成功还原的在我看来就是警察了。

相同的片头字幕特效，相同的背景音乐，几乎相同的台词，相同的拍摄手法（说实话还比不上希区柯克）。其实简单地说就是99%的翻拍，把不合时代的地方改掉了，把有所疑虑的地方也做了适当修改。觉得60年电影太老而去硬生生地翻拍，那只能沦为无用之作。多一颗星给有几个衔接流程的镜头。

跳看，仅注意到的几处细节改动，都很失败：女主到旅馆停车关掉了雨刷；男主偷窥时手淫；两次杀人时画蛇添足加塞蒙太奇；警长告知秘密时镜头和表演无原作表现力；最后搏杀时姐姐的神奇助攻……最受不了改版男病人，一点都不萌。原本还期待杜可风的摄影会带来增色……该片基本无存在价值。