机器人和人类共度岁月,一个令人想象无限的未来世界。在后现代的巨大都市梅陀宝丽斯,被称之为本时代进步象征的超级摩天大厦正在举行落成典礼。手握本市实权的RED先生台上演讲正酣,台下一名黑衣青年男子(RED的养子ROCK)却在警备重重下公然拔枪杀人,群众一阵哗然骚乱。目睹此事的日本侦探伴俊作,携外甥剑一,开始进行全市的追凶调查。但是ROCK被判明只是射杀了机器人,凶手若无其事的离去了。 这个国度满是严重的社会矛盾。梅陀宝丽斯由先进的地上部分和颓败的地下部分构成二重结构的都市体系,在这个城市生存的人类中间,有从高度发达的机器人世界中受益,享受文明技术优越性的人,也有反之被机器人夺走工作无以糊口的人,还有要求让机器人同样享有人权自由的群众团体,种种争执,意见纷纷。特别是一个叫做MARUDOKU的恐怖组织,要求从机器人社会找回人类应有的权利,实现人权的复归,他们甚至开始了破坏毁灭每一个机器人的行动。——这个混沌混乱的国家,局势被说成一触即发,危如累卵也不为过。 伴俊作侦探和机器人刑警BERO共同展开搜索工作,终于找到了ROTON博士的藏身之处。博士因为使用人的躯体进行人造人类的研究制造,变成了国际通缉犯。但ROTON实际上被RED秘密保护起来,根据RED的指令继续开发制作全新的人造人,这第一个新“人类"的面貌,和RED那死去的女儿TEIMA拥有着一样的面貌……幕后 提到铁臂阿童木,想必大家都不会觉得陌生。这个出生在2003年7月4日,身高135厘米,体重30公斤,拥有十万马力的小小神奇机器人,被称做“科技的孩子”。在日本的杂志上,他的故事从1952年连载到1968年,并在1962年被富士电视改编播出。可是在“铁臂阿童木”这个形象出现并迅速为人所熟知的十多年前,手塚治虫就已经在他著名的《SF三部曲》里,描述了一个机器人和人类共存的未来世代。而其中手塚幻想过的事物,在21世纪到来的今天,正在越来越多的变成现实。于是,在日本卡通界两大顶尖人物大友克洋与铃太郎的通力合作下,借助日本最先进的数码技术和动画胶片制作技术,在银幕上重现手塚半个世纪前对于未来的预见,也成为触手可及的梦想。 值得一提的是,最早把这样的故事搬上电影的历史,居然可以回溯到1927年,德国导演Fritz Lang的同名影片中同样出现了被叫做C-3PO的人造人类原型,只是那时候电影里所幻想的未来,是离今天的我们相去不远的2026年。《大都会》下载观后评论:
这深邃的未来启示录,处处充满着神谕式的场面、人群涌动的壮观图画,以人肉为动力的机械、享乐阶级翘首仰望的七宗罪之女、超脱生物基础的智能创造、末日降临的方舟与洪水。磅礴的史诗面前根本没有英雄主义作祟的位置,历史洪流面前,个人的力量太渺小,文化与虚构的力量才是浩瀚伟大,足以推动历史发展的,乌合的工人会受“圣女”指引作无产阶级武装斗争,也会受左倾错误的指导,革命自己本身、葬送自己。最终虽然劳与资和解了,借助协调者“工会”,但实则上,我认为共产与资本逐利是难以和解的,人的立场可以改变,但立场之间的矛盾不可变,资本的历史车轮发动起来后必定有人置于齿轮上部享乐,受着齿轮下部人的供养,这种车轮一旦停下,只是牺牲下部人之后的立场重新分配改变也许只能通过秩序的打破重构。资本鼓倡的自由的生产资料共有的平等始终难全

"脑和手的调节者一定是心"这句主题好,决策者与劳动者都是人嘛。正派脸白得刺眼睛,反派眉毛直黑眼线,对比很强,这个时间点电影还是贴近戏剧,默片时代动作神情为主,在这边似乎达到了极端,一些画面以及蒙太奇惊异诡谲令人印象深刻、演员演技夸张至极,但全都合乎情理,不同于之前看的卓别林默片的踩节奏点喜剧商业化音乐,这部从头至尾的音乐一气呵成磅礴大气稳中有进,镜头多倍速有助于加强动作强度也很好玩,女主演技惊人,最喜欢女主惊恐时挺直的腰板,很有猫和老鼠汤姆挺身子的味道哈哈,很多宏大的场面,但里面群众演员的演技都很棒,整齐划一相当到位并且完全没有违和感。因为有一点自带的戏剧滑稽属性,看起来还算清淡的,没那么重口,可比现在一些cult好多了,不过最后众人把女巫绑在柱子上实施火邢才是真他妈恐怖

设定融合了乌合之众 巴别塔 科学怪人 七宗罪 女巫宗教梗 大洪水表现主义美术风格、超现实主义什么的就不说了关键是俺第一次看到这么老的片子,能把工人阶级和资产阶级、机器和人类、人类和人类之间完全无法化解的矛盾表现得这么彻底又真实?剧本的思想容量max拜一拜???看到评论区说无逻辑的,仔细想想每个人行动都有符合自己阶级立场的逻辑啊,包括机器人领导工人反对机器这个设定都那么反讽又make sense!剧本看傻我!很好奇社会主义国家怎么评价这片子,毕竟最后工人魔怔了一样地、不顾后果地反对“机器”,是以革命手段反资本主义机器生产了,但那场面显然太荒诞了,让人想歌颂工人的斗争精神都无从下嘴……也许事实就是这样吧,这个世界永远是个无可转圜的半成品?关键是“心灵”和“我们的孩子”?

哇哇哇哇哇 想给10颗星 儿子撞见maria跟父亲的会面视觉效果太好了 前面本来以为是贵族少爷变形记 到了后面才显露出浓厚宗教寓意的本质 愚民是如此的容易煽动 不加怀疑的 里面的分阶有着美丽新世界一样的两极化 大家都是兄弟 兄弟们的血肉筑建了另外兄弟们奢华荒淫的生活 赤子之心的贵族少年被选中成为那颗单纯善良的心脏 连接双手跟大脑 工人跟贵族 人类与上帝 融合两者 没有一味的背叛阶级的斗争 而是盼望更加广泛的和平 当然 愚民也赋予主角过于大的光环以至于有些落俗套 再夸一句选角太完美了 每个人都浑然天成的站在那个角色上 机器人maria 之后的片段戏剧张力太强了 每一次台词的出现都给人强烈的舞台感 极强的戏剧表现能力加上像是旁白一样的配乐 让我甚至忽略了这是一部默剧

后半段相对俗套,非常糟糕,不过最遭的是结尾(虽然导演本人也说过自己也不满意这个结局)(看得我很着急啊-_-||)弗里茨·朗编导的该片乃默片末期科幻片的经典之作,艺术价值非常之高。犀利的思想性和壮观的表现主义布景设计及特效,还有用人体组成的几何图形,使得影片成为德国电影黄金时代的代表作。(时光网评)的确如此,布景上,几何形状和线条表现现代感和机械感;演员动作的夸张配合整体氛围和情绪,还有构图上的视觉效果。喜欢的地方: 电影大概在17分钟到19分钟,城市丛林,估计影响了像《银翼杀手》这样的作品。另一个在83分钟到85分钟,还有一个在91分钟到94分钟(这一段效果绝了,这种达利的风格,类似应该是希区柯克的爱德华大夫)另外电影有浓烈的宗教元素。以后再重看~

有些的表现手法和剪辑即使放到今天也丝毫不过时,但是也掩盖不了这个负分的电影内核,原来工人和资本家的矛盾,都是因为发明家?电影刻画的工人群体愚蠢极端与勒庞笔下的乌合之众如出一辙,我没有看出来这个经典影片有任何资格应该被传颂,内核低劣的影片应该被时代取缔这才是影视发展方向,也许导演想说明资本家和工人有能够和平相处的方式,但是也许我水平不够我只看到伪善的资本家用所谓宗教控制着愚蠢工人的,美其名曰手脑相调,导演在影片里也是极致表现出工人这一群体的多么容易被操控这一理念,美化资本,开脱剥削,确实正如影片资本也并非全是丑恶面,但是打个比方,杀人犯杀了一个人又救了两个人就可以掩盖杀人罪行吗,功过不能相抵,请不要混淆视听。

怀着期待的心情来看这部老祖宗级科幻片,老实说比较失望。剧情和人物都非常弱,逻辑硬伤比比皆是,大师级导演在电影基本元素方面失手成这样,可能跟急于传达政治观念有关,看得出弗里茨朗非常想在电影里表达他对阶级矛盾甚至人类发展的想法。也因为这一点,大量的概念象征隐喻被直接塞进电影,艺术语言过于枯涩了。另外它是典型舞台剧式电影,不习惯的话会觉得表演夸张节奏拖沓,后半成了纯粹灾难片可看性反而强了些,至少场面是相当宏大的,大队人马追来追去的也非常紧张。最后,空中交通和仿真机器人确实开后世科幻片先河,但机器人一出厂就自带邪恶人格引发七宗罪的设定实在太搞了,还有那个机器人艳舞,那身材动作,能造成洒春药效应真的毫无说服力啊。
开篇太酷了,工人工作的地下城/地下室(仅去年《寄生虫》《流浪地球》就有同样元素),表达对工业异化人的控诉可与卓别林《摩登时代》参照看。等电梯和今天都市的等地铁何其相似,工人垂头佝偻的身形对比运动场上那些健康精神的身形。叙述拥有完备文娱设施的子弟俱乐部那段,和近期那首写深圳的诗何其相似,字幕还是金字塔状。对未来城市的想象,纵横交错的立交桥,空中的飞行器,为后世科幻片提供了多少创作源泉。城市被淹,开铁门向上逃生,令人想到《泰坦尼克号》。大都会老板住在新巴别塔。大洪水意象。求助于宗教,圣女玛利亚主张和平,教人以对调节者的信仰;圣女的复制品——女巫主张造反,而老板可以名正言顺地以暴制暴。
默片,哔哩哔哩弹幕虽然有些很多余,但是有些人真的在认真解读。人们根本发现不了真假,只是一味的泄愤和欢呼。1927年的电影里竟然有机器人,很厉害了,当资本家用监控察看地下劳工城的情景时,弹幕说:我现在才认识到,中国当时真的落后很多。有时候看到网上的小年轻,那种盲目膨胀,牛逼哄哄的,我就很害怕,更让我害怕的是,他们有一批人在渴望恢复封建社会中的礼教束缚,那种盲目的孝顺,那种对无知的崇拜,「老人一定是有智慧的」「传统一定要好好学习,老祖宗的东西不能丢」殊不知,你的老祖宗在别人搞工业革命的时候,他们还在让你裹小脚梳辫子磕头下跪……当然目前疯批的也不止是我们,全世界都这样。
你以为讲科幻,其实讲的是现实。你以为讲现实,其实讲的是制度。以为讲的是制度,它又包含着人文的哲理,还有社会深层次的矛盾。这简直就是一部后劲十足的人文主义片,究竟哪种制度,或者说哪一种思想会让人类进步?或者是进步的更快?这100多年以来,我们还在寻找这个问题的答案,所以大都会就算再过100年,依然会有他它存在的意义。或许这就是大都会最能抓住人心的,其中一个最核心的东西吧。一部好的电影会让人陷入思考,而一部传世佳作,往往是跳出了电影的本质,用哲学性的思维去辩证着人类所要提出并要解决的问题。这就是我所认为电影应该要用哲学的眼光去看待,才能发现其最精彩的地方。
你以为讲科幻,其实讲的是现实。你以为讲现实,其实讲的是制度。以为讲的是制度,它又包含着人文的哲理,还有社会深层次的矛盾。这简直就是一部后劲十足的人文主义片,究竟哪种制度,或者说哪一种思想会让人类进步?或者是进步的更快?这100多年以来,我们还在寻找这个问题的答案,所以大都会就算再过100年,依然会有他它存在的意义。或许电影最能抓住人心的,其中一个最核心的特点吧。一部好的电影会让人陷入思考,而一部传世佳作,往往是跳出了电影的本质,用哲学性的思维去辩证着人类所要提出并要解决的问题吧!这就是我所认为电影应该要用哲学的眼光去看待,才能发现其最精彩的地方。
五星给电影的视觉表现力,前几个镜头看过去真的太震撼了,机械般木然移动的工人群,缓缓上升的电梯,噪音巨大的齿轮和一刻不停的臂膀,后现代的荒诞感弥漫在整个机器大楼……阶级和宗教,暴力和科幻,似乎元素有点多,但工人集体的无意识在每一次狂欢时都显得太触目惊心,以至于我怀疑这根本就是一部讽刺大众之“愚”的作品;主人公光环笼罩全场其实有点反感(如玛利亚精魂转移到机器人身上之后又复活),最大槽点是最后的结局落脚在两个阶级的妥协??不过依然有最爱的镜头,遭洛特汪紧追不舍的玛利亚转身攀上身后绳索,重力作用下她的身体撞向教堂旧钟,众人抬头时,钟声响彻。
无可比拟的大师之作,bravo masterpiece。观看过程,几乎不会让人感觉是一部90年前的电影。不论是从影像呈现,还是从文本深度上,都极具超前性。许多匹配剪辑、过渡剪辑等等手法都是今天影视作品还在使用的,甚至用得没有它好。站在90年前,对未来世界的想象恰如其分,城市规划、钢铁森林、高架桥、地下铁。阶级的对立和划分用空间层面的“上、下”,甚至戛纳奥斯卡双料寄生虫还在使用,被当成是一个亮点称赞。反推回去,弗里兹朗是多么的超前!不是一部简单的有关阶级的电影,还有关于科技和人性、关于群众运动,关于唯心主义和唯物主义。值得多次重看。