双子杀手

美国国防情报局特工亨利（威尔·史密斯饰），准备退休之际意外遭到一名神秘杀手的追杀，在两人的激烈较量中，他发现这名杀手竟然是年轻了20多岁的自己，一场我与我的对决旋即展开，而背后的真相也逐渐浮出水面。

《双子杀手》下载观后评论：

美国情局特工亨利·布罗根在比利时狙杀坐在高铁上的瓦莱里·多莫夫后辞职，被战友杰克·韦尔斯告知多莫夫是分子生物学家而非生化恐怖分子，后遭灭口。亨利收到房屋入侵警报，汇合负责监视自己的丹妮·扎卡沃斯基逃脱，投奔战友巴伦。亨利联系上司德尔·派特森得知克雷·魏瑞斯的双子计划，随即遭容貌类己的年轻人追杀，亨利骑摩托逃离却被掀倒，向警察投降由丹妮引渡带走。三人前往布达佩斯联系杰克的线人尤里，结合亨利和小克具有相同DNA，确认克雷在制造没有人性弱点的克隆战士。亨利恫吓局长洁妮特·拉斯特用“被劫持”的丹妮诱出小克，借助窃听器在黑暗教堂地下室制服小克。小克将信将疑竭力逃脱，质问克雷确认真相，找到亨利取出胳膊内定位芯片，联手阻止克雷却遭装甲车伏击。一番恶斗，小克发现烈火缠身的士兵也是亨利克隆体遂杀死克雷。

120帧在2D下是毫无意义了 设备是第一问题 在60hz下去掉运动模糊后全景特别像降格就是所谓的CG感 且就算你在144hz下看到本真的120帧 在剪辑和镜头调度下会有超出现实的错觉 把人眼本真的模糊给去了 所以2D下唯一的必要性不在选题而在场内片段需求上 来到3D 其实这些李安一定研究透彻到上万倍 虽然技术控容易走极端加上一个视觉革命的机会 但他不会 对于3D来说 120帧要做的是定义真实 而让真正的真实变为不真实 这是彻底的革命 120帧在选题和压榨某些心理效应上我觉得会更有效果 比利其实在我个人看来走的路线是对的 双子这种常规动作片不太行连累色调都是叠加而不是表达 阿凡达黑客系列超现实契合主题定义应该可以 技术只是手段 相信李安大师会很快找到最契合的点带来一场彻底的盛宴和震撼

《双子杀手》其实就是李安自己的故事，他就是男主角亨利。如今的李安成熟、聪明、经验丰富，但是却比不上更年轻的自己了，正如亨利打不过小克。亨利看的太多，想的也太多；小克太单纯了，他什么都不会，只会杀人，所以能把长处发挥到极致。李安也是如此，以前他只会拍剧情片，就把剧情片拍到极致，即便是《卧虎藏龙》《少年派》也是凭借文戏收获如潮好评。现在他迷上了技术，开始追求帧数和视觉效果，然而他最为人称道的——剧本却大不如前，最终形式大于内容。表面上是进步，其实是一种退步。对其它导演而言《双子杀手》就是一部中规中矩的好莱坞大片，但对于李安，这部电影只能算不及格。不是《双子杀手》太差，而是《家庭三部曲》《断背山》《少年派》……太好了。如果我们给《双子杀手》打高分，那就对李安以前的作品太不公平了。

被骂的最多的应该是强技术兜不住故事。剧情结构确实简单，与观众想象中的（卧虎藏龙式的或者断背山式的）李安所擅长的绵长情感和人心窥探是有差异的。影评里讲伦理也好，父子关系也好，放到焦点上都是，自我。向内的审视：如何与自我的焦虑、怀疑、不安、恐惧较量，单为一丝平静强忍着克服和直面追问；年轻的自己如何看待未来，克隆事实下存在问题；有幸遇见年轻的自己，回顾一生的经验想要说出的事实和维护的东西。怀疑电影对我的最大吸引力是提问：提问的诚心和方式。而且说回来，技术特效诠释两个“我”的并置辅助甚多（打斗方面不是太关心），对人生所知甚少和阅历较多的人，他们的目光、面部处理和行动应对显然不同。李安在采访说，（做了这几十年）其实我对观众想要什么，感到有一些厌烦。里头是少年子弟江湖老索回自我的痛快。

没达到当初比利林恩与少年派的高度，打斗画面也不如卧虎藏龙，李安不想拍商业片（他自己说的！）除非为了恰饭，果然这种商业片彻底烂了。人物刻画简直就是渣！尤其是反派！反派几乎没刻画，最后小克要杀反派，反派一点都不慌，男主：“住手！这个人头我来收！”反派依然不慌。我褟杩疯了！等着主角们排队杀吗？就像俩北京老爷们酒足饭饱后抢着付账一样，服务员（反派）在一旁看着根本不慌，还有一点就是开头的小女孩，为什么她要到目标面前？没解释，她一句话都没说！布娃娃掉了她去捡都行啊！不！她就是去妨碍主角任务的！太恶心了！其他部分也不深刻，克隆人这一触犯宗教人伦底层的问题居然一笔不谈！而且还能搞到护照身份证，主角退休后做起了“专业办证”生意！棒棒的！

电影在技术层面上的革新意义是毋容置疑的，李安大胆使用CGI技术实现51岁和23岁的威尔·史密斯同屏对抗。动作场面在高帧率格式下也变得更加流畅，再配上他大师级的场面调度，电影的视觉体验可以说是达到了一个前所未有的高度。但是剧本确实是显得有些平庸了，克隆人伦理、自我认知和父子关系都是老生常谈，为了技术的突破李安在自己的作者性上作出了一定的让步。不过就像他自己说的，这也像是从影将近30年的他对自己过去的一种回顾甚至是对话。李安给我们看到了未来电影的一种全新的可能，他现在的这种对电影技术的执着和追求理应得到更多人的鼓励。可惜错过了，我应该去到电影院里看的。

看李安的电影都有一种很特殊的感觉。画面有一种说不上来的感觉，这种感觉在《比利林恩的中场战事》《绿巨人》等都有，那种李安电影特有的画面感。拍摄不用说了，牛逼。打斗极精彩，仿佛技术合成，行云流水，具有科技感、未来感。故事不算新颖，剧情不是特别出彩，但绝算不上难看。也有一些思考。发现李安导演选人都非常符合我的口味，很牛逼。女主有一种标致美，男配反派也很帅。在其他电影里也是，比如《绿巨人》里的女主，《比利林恩的中场战事》里的男主，都妙不可言。由于故事本身的限制，电影确实算不上惊艳，但也已经很好了。仍然期待李安的下一部片子。

这么好的电影，你们地球人竟然在IMDB上打出5分的超低均分，你们地球人还配当人吗？这片子把漫威的狗屎片打回十八次地狱。李安真是太厉害了，拍任何类型的片子，都是天才之作。这里面让我哭了的台词是女主角说的：本科应该学人文，研究生再读计算机。美国太好了，俺们学了天坑专业，一辈子只能吃屎了。另一句经典台词在飞机上说的：我只想让你坐着私人飞机，再来一趟免费的匈牙利之旅。希望我有机会跟喜欢的女孩子说这句台词，而且她知道台词出处

假如我们能回到过去，修正那个不断犯错的自己，那我还会是现在的我吗？古巴摩托车追逐那段，搭配着明丽的色彩对比，画面超美！就跟5G技术和自动驾驶应用场景的发展是相辅相成一样。光影技术的发展，无疑也促进了4K，8K等应用场景的普及和扩展！难怪从《比利林恩》到《双子杀手》，安叔在不遗余力地向我们展示一个浅景深且能自动追焦的未来光影世界！从这一点来说，李安无疑也是电影技术革命中，不可忽略的里程碑式人物！

和比利林恩一样都是在电脑上看的，没有感觉到120帧的特别之处。如果硬要说肉眼的直观差别，就是某些场景非常像CG做出来，比如最后在学校的那段。剧情上没有什么惊喜，有些老套，甚至在最后那个第二克隆人出现时，就能猜到他的样子。Cartagena的老城景色让人印象深刻。本来今年打算去哥伦比亚或者厄瓜多尔走走的，结果被疫情限制得连隔壁区都去不了。也就只能跟着威尔史密斯看看风景了。

并不是李安拍片不行，也不是威尔史密斯不行。。首先从剧情上面，过于冗余，而核心剧情不不能让人耳目一新，所谓的克隆人之类的创意不不少见。其次从动作设计，追车打斗上面看，不仅不能超过马特达蒙的谍影重重和汤姆克鲁斯的碟中谍，而且还不如。可以很服气的说李安的拍摄细腻，而且在这个电影里面的很多镜头都看得出水平，但是所谓的紧张感等等，体会不到。

2020 M77 非常俗套的故事 you are the best of what you are doing, someday you seemed find out some secrets, you are targeted. But justice can be late, will come.

岁月是把杀猪刀，再见威皇已是两鬓斑白。虽然千里之外射杀目标于高铁上的开场很惊艳，几场打斗也很凌厉流畅，但特工退役被组织追杀的剧情已是俗套，有意思的是威皇的儿子已经长大并饰演克隆体，一个有意思的互文。最后的一枪击杀反派还好没让剧情完全落入俗套。倒是女主，既能貌美如花，也能上阵搏杀，火力全开，魅力四射！