关键词:尤利 伊西亚尔·博利亚因
尤利是卡洛斯& ;阿克斯塔的父亲佩德罗给他的绰号,佩德罗认为他是非洲神奥贡的儿子,一个斗士。作为一个孩子,尤利避免纪律和教育,从贫穷和废弃的哈瓦那街头
尤利是卡洛斯·阿克斯塔的父亲佩德罗给他的绰号,佩德罗认为他是非洲神奥贡的儿子,一个斗士。作为一个孩子,尤利避免纪律和教育,从贫穷和废弃的哈瓦那街头学习。然而,他的父亲有其他想法,并且知道他的儿子有天生的舞蹈天赋,就把他送到古巴国家芭蕾舞学校。尽管这个男孩屡次逃亡,最初表现不佳,但他不可避免地被舞蹈世界所吸引,从很小的时候就开始塑造自己传奇的职业生涯,成为第一个在一些最负盛名的芭蕾舞角色中扮演的黑人舞者,最初是为白人舞者而写的,与其他人合作。如休斯顿芭蕾舞团或伦敦皇家芭蕾舞团。
第33届西班牙戈雅奖最佳新人男演员(提名)卡洛斯·阿科斯塔 第33届西班牙戈雅奖最佳改编剧本(提名)保罗·拉弗蒂 第66届圣塞巴斯蒂安国际电影节最佳剧本保罗·拉弗蒂
《尤利》下载观后评论: 4.5星。这是我第一部有关古巴的电影。很工整不做作的人物传记,有时代背景,人物成长,种族排斥,有家庭师生感情。最大特色是舞蹈,高水平的艺术感。可是没有唤起我情绪上的波动,像有距离感的优等生,风格上稍理性【20190821NO42】1.舞蹈美极了,舞蹈艺术家的优雅气质。更值得称赞的是舞台镜头语言优秀(当然最棒的还是《芝加哥》);2.镜头美啊,尤利逃课那一段氛围太棒了。夕阳下挂公车,去废弃剧院沐浴光束。这一段是我心中全片的高光时刻。尤利行为上拒绝芭蕾,但公车上迎风的姿势已经是芭蕾姿势了,在废弃剧院的光束像是向往舞台的灯光。3.双线叙事巧妙。回忆中儿子坐在父亲身上,转向舞台上一样的姿势,一下子让人明白舞蹈在讲述父子故事。4.对古巴产生好奇。进一步了解这个美洲社会主义国家。5.想追柳俊烈《古巴旅行》
勉强及格。黑人芭蕾舞名角的传记片。现实线与回忆线的对应贯穿始终,这些对照有两个方向,第一是男主创作灵感的来源——毫无疑问被演示成来自个体记忆:父亲的体罚、姐姐的亡故、祖国的颓败,第二是父亲与儿子两代人不同的精神追求,父亲作为奴隶后代,始终想离开,而儿子在那个烂尾的奇迹剧院(那建筑确实非常美)里获得延续古巴昔日社会主义辉煌的天启(本身芭蕾就是苏联留下的遗产)。不过这两个层面的设计都比较浅,父亲一次次强逼儿子学舞看上去并没什么理由,男主的个人经历也过于简单,好像一下就成名了,导致他日后的舞蹈创作显得单薄无甚支撑,全片的故事都比较轻,也没什么艺术化的电影手法,几次舞蹈包括舞美单独拿出来还是很好看的,演员舞蹈功底扎实,两个男舞者的合作漂亮,同一角色的三个阶段的演员选得也很相似
以编舞回顾自己的一生,创意很棒。在父亲的讲述,参观场馆的人的讲述中,参入奴隶史和政治,试图把格局扩大。尤利的老师一直告诉她“你背了整个古巴”,让我觉得有些残忍,在一次次的成功后,并未展现尤利舞蹈对古巴的影响,或者说人们对尤利成功的反应,都没给到。还有疑惑是尤利他姐的病一直没给原因,与尤利有关吗?如果无关,请明说,否则观众会一直猜测,最后是落空。尤利的老师问他,你想成为大艺术家吗?能否成为大艺术家,就看自我探索到哪种程度。整个过程,只看尤利对外界的探索和适应,少见他对自己内心探索,更不说对外界的影响。如果只看电影的话,尤利顶多算是顶级舞者,算不上大艺术家。
现在看着平铺直叙的片子就犯困。不过Yuli让我想到了一个教育的问题,好像郎朗,小时候被爸爸逼着打着练钢琴,现在成功了也释然了。Yuli一度坚持着就要回到家乡,回到朋友家人的身边,不理解他父亲的冷酷和期望,而他的发小,却要冒着生命危险偷渡也要离开那个泥潭。所以说,人是多么奇特,你坚持的是什么?你看到的是什么?人不仅仅有自己的内心,你拥有的东西,居然也在如此深刻的改变你。
一天连看三个舞蹈电影,居然都是一个套路:贫穷闭塞的地方出了身体条件绝佳的男孩,他们一开始都喜欢街舞什么乱七八糟的,然后遇到一个识千里马的伯乐,然后如何努力成长,成为一个芭蕾舞演员…是不是跟舞蹈相关的矛盾冲突也就是那些了呢?而且舞蹈电影里舞蹈本身似乎不是那么重要的,舞蹈只是他们翻身的手段。导演往往讲出的是关于家庭、奋斗、成长的励志故事,看的多了,实话说没太震撼到我。
看过很多关于舞蹈的片子。这个比起很多传记温和多了,不信你去看 白乌鸦等等。明显本片男主是幸运的。有伯乐有鞭子有支持。两条线讲故事更丰富,多了更多的舞蹈,有几场很深刻,他爸带他去农场那场舞,他爸打他那场。哈哈哈。感觉应该写成尤利他爸望子成龙记也行。有了棕色背景又有了更多的现实意义。但是毕竟 尤利 马友友们实在太少,代表性又不够大。
男主的体态和肌肉太美了! 第一次意识到了顶级芭蕾男舞者的力量和轻盈共存的美感!很悲伤的故事,爱国爱家的人没法在自己国家过自己想要的生活,被父亲逼迫去实现父亲的梦想——去更好的地方施展才华。不过,也可能是因为家庭对他的爱,让他最后实现父亲的梦想后,也回到了朝思暮想的故乡,用他觉得毁了他一生的才华带来的一切,平息自己对故土的热爱。
重申 舞蹈真的能讲故事 尤其是舞蹈穿插在剧情时间线里 融入感非常强 也真是美极了父亲强迫了一辈子 也是真的自豪了一辈子 他用自己的方式全力去爱这个孩子儿子的艺术造诣令人欣慰 不愧为Yuli 勇士般的名字他的愿望从来都是留在家乡 在一个充满热爱的地方做最自豪的事情 让人们坐满那个弃用多年的空旷芭蕾舞剧场 一种自信的文化输出
艺术家传记庸常模式,将个人成长闪回与作品片段穿插进行。虽然现代芭蕾真的好看,但闪回部分毫无新意,惊艳的只有开头小朋友那段迈克杰克逊。配乐值得反复推敲及部分单独欣赏,毕竟是Iglesias大师手笔。Acosta本人的气质令扮演他的童年和青年演员都显得黯淡,最后一段独舞绝美。
8.5;古巴旅行回国时飞机上看的,和我去的哈瓦那看上去是一个地方,但说的完全不是一回事啊。电影把这个旅游城市的标签完全去除了,说的是一个真正local的故事。如果你对这个城市还感兴趣,而不仅仅是那些漂亮颜色的小洋楼和老式跑车,看看一个家庭30年发生的故事倒还不错。
与Billy Elliot是完全相反的故事结构,Billy是发掘自身天赋后热爱舞蹈却无法得到父亲理解,而Yuli则是一直在逃避自己的天赋,试图与强迫自己的父亲对抗。似乎天才男芭蕾的诞生总是在与父亲这个权威角色上斗争,而后最终心灵的平静也只能与父亲握手言和后回归。
20200120 阿姆斯特丹-广州飞机片。古巴黑人芭蕾舞家Carlos Acosta的传记改编的电影,父亲的角色非常的出彩,父子间的关系、寄宿学校的生活等很多场景用舞剧的方式展示出来,电影剧情和舞蹈无缝衔接,加上Acosta本色演出,实在很好看。
有几段舞的表现力很令人陶醉,一边回忆一边编舞,有挣扎有成长,父亲的形象也有力而深刻,但是却一点魄力和感染力,每每都是只是达到了表皮,姐姐的精神分裂也是没来由,可能是想表达缺失了家庭还失去了家人,可是没铺垫够。总的来说还是很励志的,英皇首席呢!!
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