威尼斯商人

《威尼斯商人》下载观后评论：

本片拍的实在是太棒了，根据以往我对《威尼斯商人》的印象就是觉得犹太人是冷酷无情且该罚光财产的角色，因为这就是课本所教给我的，但看了这版才意识到，莎翁会这么写完全是因为歧视犹太人是当时整个社会的风气所向，如同当年美国对黑人的歧视一样，夏洛克会变成这样的性格完全可以说是被这个社会逼得，你们不针对我的话我也不会平白无故的想要杀死你。尤其是当我看到后来法官利用夏洛克自己的提出的咬文嚼字将其反杀后要求全捐财产和改信基督教时真的太令人难受了……明明借钱的是他，不还钱的是安东尼奥，提出割肉也是字据上写的清清楚楚的，结果居然能落得如此下场，他有做错什么吗？说到这就不得不佩服莎翁的文笔了，在本片没改多少的台词基础上居然只靠阿尔·帕西诺优秀演技就能展现出两个不同的犹太人形象，看来他当时也并没有彻底歧视犹太人啊。

看完胸闷气短，我不明白莎士比亚为什么要创作这样一出“喜剧”，也不明白这出戏为什么会被奉为经典，可怜的夏洛克，我的心都要碎了。虽然放高利贷不好，但犹太人的生存空间被挤占至此，除了想办法积累财富，他们又能怎么办呢？基督徒们要求夏洛克仁慈，却从未施舍给犹太人一点仁慈。“难道犹太人没有眼睛，没有五官，没有四肢，没有知觉，没有思维吗？”夏洛克这段话我不敢完整地看第二遍，每个字都饱含血泪。夏洛克不是一个守财奴，他想要的不过是尊重和公平。都说得饶人处且饶人，可谁饶过他呢？没了女儿，没了财产，没了尊严，最后连信仰都要被剥夺，杀人诛心。种族歧视的安东尼奥、幻想不劳而获的巴萨尼奥、糟蹋父母心血的杰西卡，反而都获得了幸福。被压迫者一无所有，压迫者被广为传颂。利用诡辩，欠钱不仅可以不还，还能把债主的财富据为己有。

伟大的改编，伟大的舞台！莎剧之所以被称为经典文本，最大的原因便是它将戏剧的另一半彻底交给了舞台，让后来人能够通过舞台来为文本融入时代表述，使其能焕发出新的时代活力。如果说奥兰多版的《罗密欧与朱丽叶》是时代语境的典型重构的话，那本片则堪称殿堂级的改编。跳脱于传统的喜剧情景通过对时代背景（反犹语境）的介绍来交代舞台，通过压抑克制的表演风格使夏洛克通过六个层次（开篇对待安东尼奥的友善却遭凌辱，安东尼奥的再次羞辱使借贷时的平和转而憎恶，女儿的私奔使其彻底失控，在法庭上得到公正时的克制、失去公正时的平静以及改教时的绝望）来使全剧转喜入悲，并最终遁入阴冷的“施暴者欢宴”之中，令人无限唏嘘。也令夏洛克力镇戏眼，演绎了麦克白式的“人的悲剧”。谁能想到，在直面犹太人的历史问题时，“教父”竟胜了“教皇”呢？

心疼夏洛克: 虽然夏洛克愿意借钱，一开始是想要借这个机会报复安东尼奥，但不得不承认是他的钱让巴萨尼奥可以去求亲，还成功了。也算是无意中促成了一件好事。所以要是真的没收了夏洛克的全部财产，肯定是让人难以接受的。这完全是不给他活路，生活在威尼斯的犹太人没有人会雇佣，只能靠放贷为生。所以，安东尼奥放弃那一半财产，是合理的，并不能受到我的赞赏；同时他还强迫夏洛克改变自己的宗教信仰。 再回到事件的起因，夏洛克的仇恨也是因为威尼斯人对犹太人的歧视和侮辱，但是从始至终，威尼斯人都没有为此受到惩罚。 挺奇怪的，同一部作品，再看一次，对人物的看法，现在和以前有很大不同，有点像《还珠格格》中的令妃，《情深深雨蒙蒙》中的何书桓?

音乐很好，意境悠远，跟情感很契合，喜欢女主的这种打扮，金色波浪的长发，很高贵的气质，赏心悦目的结婚台词也很感人，真正的爱情就是这样，三个盒子，只有选铅制的盒子，才有可能是真爱呀，抱着付出爱的心态得来的爱情，才是真爱，女主是不够美，男主也不够帅，因为美貌而爱一个人不能长久。犹太人很可怜，也很可恶，可怜的是，历史缘故，因为身份，总是受鄙视，受不公正对待，可恶在于他只爱钱，女儿逃了，竟然哭钱。。放高利贷不可恶吗，不能有其他的营生吗？安东尼奥可能属于剥削阶级？所以才会招来这么大怨恨，他存在感有点低演技没得挑剧情波澜起伏，在于作者精心的设计多个线索

喜剧，不知道喜在哪里？我觉得这是一部悲剧，并包含了对犹太人深深的恶意；莎士比亚的笔下，安东尼奥是宽厚为怀的谦谦君子，夏洛克是唯利是图、冷酷无情的吸血鬼；影片开头，大庭广众之下，安东尼奥莫名其妙给了夏洛克一个耳光，夏洛克只能无奈的揉揉自己的脸颊，让弱者难堪的人称得上宽厚？鲍西娅“善意”的提醒夏洛克要仁慈一点，不要得寸进尺，要见好就收；那是否有人提醒过安东尼奥，请对犹太人慈悲一点，不要随便朝犹太人吐口水，不要无缘无故扇犹太人耳光；夏洛克按照契约要一磅肉就是冷血无情，基督徒把犹太人视作二等公民就是天经地义，把双标当正义我觉得是可耻

我全程没认出我男人帕西诺，果然才情满身不惜颜！反歧视宣言，宗教问题，婚礼誓约，女性的狡黠全到位了。。。不过说实话吭，情节上无可挑剔，人物上有点不通吧。鲍丽亚跟她女仆纵然对巴萨尼奥恩情再重，可是后来那么愚弄丈夫，俩男人居然丝毫不闹别扭还反而性致盎然。。。夏洛克那么决绝执着一个人，到最后一看行不通立马改口了。。。莎翁这是罩着喜剧的脸让我们可怜夏洛克反思宗教问题呢；还是罩着爱情的脸让我们欣赏女子的智慧呢？害，别猜，猜也猜不中。。。

这部影片给了我很大的震撼，不管是导演在矫正历来对这部莎剧的老套理解方面努力，还是 Al Pacino 近乎完美的演出，让我们开始重新审视莎士比亚笔下真实的《威尼斯商人》，也让我们重新审视西方的民主、平等，乃至文明背后的野蛮和残忍。（当然我们传统教育将人物脸谱化、类型化的模式也是害人不浅！有多少学生在没有读过这部戏剧之前就已经确立了夏洛克贪得无厌、爱财如命、残忍狡猾的形象？又有多少老师在教授我们这些的时候是真正读过原著的？）

莎翁真的很中意女性，目前看到的每个女性角色都太喜欢了，反倒是男性角色没太多特色，悲到喜，可爱的捉弄就像温莎的娘们儿！喜欢极了！后来才发现原来这部剧两个对立方夏洛克和安东尼奥都是超级喜欢的演员了！安东尼奥真可怜啊，被吓还被单身虐，但是我喜欢，喜欢每个自己选择要演的角色，发现他们身上和自己契合的地方就更喜欢了！还有莎翁的台词真是太棒了！宗教意味的配乐也很美！那个唱歌的小男孩唱得太好了！

观看原著其实也能感受到shakespeare对Jew的共情，很强烈的。喜剧比悲剧更悲，最后所有人都藏着那份心事回到正常的生活，谁又能真正好过。不能想象过去的人如何在剧场上发笑并把它定义为戏剧，内团体的自我合理化是如此可怕么？法庭上PORTIA其实已经给出了解答，mercy，被淹没的东西，是唯一的答案。BASSANIO患得患失，最后却得到所有（？），真令人难过。

虽说是原著改编，原作故事众所周知，但此版《威尼斯商人》在角色塑造方面有令人称道之处，突破脸谱化窠臼。从宗教情感、种族渊源、经济利益等方面展示了犹太民族被欧洲基督徒排斥的情势，因此夏洛克的抗议言行铿锵有力、词正理直，帕西诺把握出色，驾轻就熟。相比之下，铁叔的安东尼奥理屈词穷，表现疲软。反派性格的复杂性挖掘远比剧情本身的矛盾冲突更有看点，所憾深度不够。

抛开莎翁的原著，从这部电影中看到的是对基督教可谓赤裸裸的讽刺，他们所谓的仁慈都是不容辩驳的，他们所谓宽恕都是高高在上的，他们所谓公正都是投机取巧的。 更可怕的是教徒们自认为义正言辞的巧辩残酷的践踏人权而不自知，自认为在誓言面前可以花言巧语而洋洋自得，完全是一幅上帝宠儿的模样，殊不知这是对他们终日念叨的上帝最大的亵渎。

2012.9.1.Al Pacino 对于 Shylock 这个角色的演绎确实可圈可点。唯利是图，吝啬抠门，残忍冷血的 Shylock 却也教我甚是同情。信仰是自由的，何必带着偏见去看待人和事。喜欢的台词太多，这句分享一下：If we are like you in the rest, we will resemble you in that.