死吻

导演: 罗伯特·奥尔德里奇
编剧: A·I·贝赞里特斯
主演: 拉尔夫·米克 / 阿尔伯特·德科 / 保罗·斯图尔特
类型: 剧情 / 惊悚 / 犯罪 / 黑色电影
制片国家/地区: 美国
语言: 英语 / 意大利语 / 西班牙语
上映日期: 1955-05-18
片长: 106 分钟 / USA: 104 分钟(original version)
又名: 死亡之吻
IMDb链接: tt0048261
死吻的剧情简介 · · · · · ·
　　一个漆黑的夜晚，私人侦探迈克在高速公路上遇到一个女孩拦车。这个女孩只穿着一件军用大衣，他把她接上了车。不久，他的车子发生了意外，冲出了路边。他在昏迷之中，听到了那个女孩被折磨致死。在被扔下悬崖大命不死后，他决心自己追踪那些凶手，而不顾重重的威胁和贿赂。在这个过程，他找到了很多离奇的线索，还有一位奇怪的女孩，最终面对一个致命的秘密。

《死吻》下载观后评论：

在夜晚，语言交流变得多么愚蠢，我很不开心，但是与其找谁倾听，我宁愿让这悲伤包围我。房间是这样的漆黑，你不知道我为你做了什么。网，已经要把我抓住了，我觉得疲惫，喝酒吗？我要为谁而举杯呢？疑问，很多疑问，现在的我要跑到哪里去呢？陌生的你，究竟藏着怎样的秘密..典型的黑色电影。二流的侦探行踪底下会出现零星半点的一流的忧郁氛围。可惜整体上线索还是很乱，话语又太多，而后续更是敷衍，秘密竟成为了B级科幻里的“潘多拉宝盒”。导演应该缄默一些才是的，已然填不了的坑索性不填嘛，去到这个地步，省去解释肯定要比故意解释高明，让最终目的变为永恒的谜也肯定比现在提供的流俗答案更具魅力。大卫.林奇就很知道这点，所以他只要了公路，酒吧，房间等等场景，而如假似真的梦和现实就在其中出现又覆没，使人茫然，使人沉浸...真迷人。

黑色电影结合科幻元素，在后半段云开月明之时，科幻才随着悬疑性的解除逐渐显露，这个潘多拉魔盒似的放置，直白浅显的对照了人类打开的这一技术魔窟。本片在电影史上被视为好莱坞黑色电影的结束之作，纵观来看，本片与之前的黑色电影迥异之处还真的很多，主角迈克相较于鲍嘉式优雅侦探，他的性格粗鲁的多，直接而近乎无情，出手更是干脆利落，更接近于黑色小说之中的扁平化的男性味十足的侦探形象，从另一角度来看，本片的悬疑性比之前的黑色侦探做的的足的多，低角度平视拍腿部的摄影技巧，接连不断的探访与死亡的段落设置，使得幕后人物似隐似现，当后半段剧情一转，将笔触对准那个盒子之时，谁是黑手已经不在重要了，一个更大的乌云笼罩了下来，结尾处蛇蝎女子图谋不轨，私家侦探暗淡抽身，随着那片冲天的白光，好莱坞黑色电影的光辉随之结束了。

1.5小时的片长看了3个小时，开篇的第一个镜头就把我吸引住了 迅速找到希区式感觉，整体上这部影片悬念设计做的特别好，第一幕 第二幕 始终在希区式“麦格芬”或 凯恩式的“玫瑰花蕾”的悬念下推进叙事 节奏稳健 始终保持好奇心等待一个惊奇的结局；毁于 第三幕，情节设计开始和社会层面进行对接（美苏冷战期间）最终 麦格芬 是个类似核原料的东西 反派神秘人物瞬间被女孩枪杀，而且那个女孩瞬间转变为蛇蝎女 给观众一丁点准备都没有。如果第三幕设计好的话豆瓣8.3分以上肯定没问题，老话说 前好不如后好！真是大虎头小蛇尾。书中作者拿它和《七宗罪》做了类比 相同的是都摸不着线索的追查设计悬念另观众始终亢奋，不同的是一个高开低走，另一个低开高走。2020.2.19，《朴赞郁的蒙太奇》205页 我爱的B级片。

科幻黑色电影，真是第一次见，更加符合我的口味。严重怀疑《低俗小说》的手提箱是“抄袭”这部电影的！镜头语言，灯光，角色都很符合黑色电影基本规则。每个女主都与侦探男主暧昧不清，让人羡慕不已。跟踪戏码拍的好，拍脚拍人然后来一个快速剪辑，这点值得学习。车底谋杀案只看到了作案人的脚，几个简单的镜头组合在一起就完成了一场不可思议的谋杀，蒙太奇的魅力！剧情总体来说还是很曲折的，一号女主下场如同希胖的《惊魂记》。跟踪戏后面衔接的一段小打戏好刺激，后面慢慢揭开神秘谜底。就是中间有一段有一点犯困。中后段揭开麦格芬的那一段我整个人都沸腾了！哈哈！二战结束后的第十年，美国拍出了这样一部稀奇古怪的电影。曼哈顿计划，让我想到了曼哈顿博士。结尾太邪典了啊！

充满反讽和隐喻，是假黑色电影吧，看到会更想去知道标准的美国黑色电影长什么样，第一次感觉导演是真不爱男主角。继续剖结构点:让他杀人再杀人，虽然几乎没有对事实的实质性进展。在他以为的成就没有任何被认可之处，他开头对女主的各种厌弃也要在后面被捡拾回来，而且也让人感觉不到爱。而在导演那种满脸“我没兴趣没兴致”的剧情背后，反而探索了无数种场面调度(景深，构图，甚至声音这些是场面调度吗)的可能性，景深清晰在别处(比如截屏上的一双小腿)，画面水平失衡的人物，尖叫声与爵士乐搭配，阴影与人物的贴合，更有最后的讽刺式的“哇哇轰”如此妥帖，就像小孩子耿耿于怀挂在嘴边反复出现(他本身死于静默)，今天的游戏要达成的目标终要被出乎意料地完成。

虽然看得不连续并且很不专心，但是整部电影的氛围依旧能感染到我，这种50年代风行的黑色电影，接触得不多，因为还没有开始看比利.怀德的作品，但是从这一部可以看出很多特质与元素。通篇的夜间行走让人一直处于悬疑、压抑的气氛中，后段男主角更是处于酒醉、麻醉剂、头部被猛击等状态之下，使得整部影片也趋向这种眩晕的感觉，最后揭示谜底的时候，一股那个年代特有的“核恐惧”气氛油然而生，而最后的相拥步入大海和微型核爆场面，甚是有邪典的气质。挺不错的一部被豆瓣低估了的电影。

战后城市化造成的信仰缺失，当代人拜金（豪车、寻物）、重塑身体（格斗场、依赖药物、各类运动），欲望横流，跟自己最近在研究的东西刚好一致。男主的“花花公子”态度，廉价的KISS也是两性欲望的外化。最后女反派被工业化的最终产品原子弹材料烧死，而男主在海滩边重新守护原女友，也意味着某种前现代文明或曰“感性”的回归，完成了整个符号建构。对后世黑色电影影响极大的作品，《唐人街》和《穆赫兰道》对这部电影偷师了大半。而且视听语言在现在看来毫不逊色，绝对的佳作

2.5。剧情呈比较无聊的线性发展，侦探得到一个又一个的姓名和地址，一一拜访他们，最后——倒是也没揭开谜底，而把答案甩给了超自然现象。能看出影片的成本实在有限，好莱坞时代稍微像样点的制作内景都是棚拍，这部有些内景居然是实景在公寓里拍摄的，因此录音效果差到让人出戏。Film Noir很重要的组成部分是演员的气场和个人风格，可惜的是这片里的男女人物都实在平庸，尤其男主角木木地模仿鲍嘉，徒有其表。为啥每个Film Noir最佳名单里都有这片，纳闷。

叙事其实有些问题导致整个故事非常的weird，但充斥着（不知是否无意识的）大胆，荒诞甚至黑色幽默，反倒它成为了一片很有意思的antinoir...无处不在的暴力，无逻辑和结尾近乎超现实的燃烧，工业噪音般的尖叫和核隐喻的谜题，这样的魔来之笔让电影带上了一些很B的味道，想必是大卫林奇和昆汀等的爱片.......曼哈顿计划，los alamos,三位一体，男主无意识地从一个小意外卷入巨大的核计划这个设定其实也非常地有趣。

黑色电影，黑白光影，美，构图上、画面上，以及人物个性的多样化。尤其喜欢电影开头，让我印象深刻。影片很执着地吊人胃口，结局虽然有点怪诞，加上了科幻意味，但在后半部分已处处设伏，算是自圆其说了吧。片中四个女子个性十足各有各的美，却都纷纷倾心男主，而男主虽然满怀英雄主义，但后面处处使用暴力威胁他人，就显得弱了点(ps:威胁他人最好的方法之一，就是折断他的限量版黑胶)。

爱与死亡相伴而行，这应该是黑色电影的区别之作，和希区柯克的影像追求的悬念聚焦点异曲同工，消失与寻觅作为中心概念牵引行动，又将重点放在了诡异的潘多拉魔盒之上，蛇蝎美人对爱的背叛在磨盒上遭到惩罚，揭开磨合意味着被自我的好奇心燃烧、被自我的邪恶反噬，这虽和传统蛇蝎美人最后消亡的结局并无二样，但暗合整个文本叙事的中心还是可圈可点，前卫瘆人。

医生警告不要打开那个箱子，否则会有一场灾难，确实，导演也不应该打开那个箱子，打开之后，让影片荒唐许多。除去结果，影片还是充满着张力，箱子就是本片的麦格芬，让全片保持着张力。神秘医生每次出现时在画片都只拍到他的脚，直到最后出场时才从脚上摇到了他的本脸，这是他第一次正脸出现在影片中，也是最后一次出现。

重看。悬念直到最后也没揭开，纷乱的叙事甚至制造了慌乱的感觉。冷战初期，美国社会对核武战争的焦虑被大量刻画在了胶片上。黑色电影的确还是黑白两色的胶片最适合。流水线上的人物造型、台词、动作神态。光影处理依旧独特。由于采用了多重光源，其中有一个穿帮镜头，某个片段摄影机的影子被投射在主角的身上。