家宴

《家宴》下载观后评论：

家丑不可外扬的本质是不愿意接受支撑信仰的集体荣誉仅仅是虚伪幻影的玻璃心和既得利益者为了继续享受集体带来的巨大利益而装聋作哑的丑恶面孔，家族利益是这样，所谓的国家、民族利益也是这样，揭露家丑是让家族蒙羞，揭露国丑是“递刀子”，仿佛犯错的是揭发者，如此害怕丑闻被公之于众，那你当初就好好做人啊，没有丑闻何来外扬？纳粹式的中产阶级右翼家族虚伪自私道德败坏，齐唱种族歧视歌曲看的我血压飙升，道貌岸然的父亲，为虎作伥的母亲，愚蠢无脑的弟弟，麻木不仁的亲友，这就是“沉默的大多数”，政治正确或许会矫枉过正，但我们依然要坚定不移的发扬政治正确，因为政治正确的矫枉过正可以轻易的平衡回来，可是一旦保守的大多数占领了舆论制高点后，接下来就是对多元化血腥的绞杀，第二次世界大战才过去多久啊，人类真是好了伤疤忘了疼的物种

才发现这部剧没标注。其实温特伯格在《狩猎》中曾多次采用“鹿”的象征。而14年前的这部《家宴》在我看来就是家庭版的《狩猎》。姐姐的自杀 让克里斯汀愧疚的认为 自己有必要讨回公道 于是展开了对自己父亲的性侵控诉。第二天父亲在致歉时 说的第一句话是「你进行了一场很好的战斗」 然而这场战斗中的「猎物」强势而又难以撼动 仅凭姐姐的遗书和他的一面之词无法证明。可在克里斯汀三次演讲 赤裸裸的把家丑外扬于所有宾客后 父亲愤而离席 他终于走出心里积压的往事。这场家宴上的高级狩猎 彻底揭穿「家族荣耀」背后的虚伪 走出童年阴影。本片惊艳之处 不光在于它回归原始的拍摄手法 更重要的是剧本精彩。人物塑造俗气一些倒也无妨 重点是情节构思巧妙。晃动的镜头搭配凌厉的剪辑 浓烈的戏剧张力就凸显出来了 可谓一气呵成。

真的是太精彩了！子女参加父亲七十大寿，克里斯蒂安当众揭露父亲长期猥亵自己和姐姐并导致姐姐自杀的丑闻，继上一次看《罗塞塔》被摄像机摇到头晕，《家宴》也成功制造了嘈杂的混乱感。镜头语言太过迫切，要诉说的罪行和愤怒太多太多。穿插的那一段众人高歌种族主义歌谣的片段着实让我吃惊到怒气冲天。全片没有一个镜头是废话，片尾克里斯蒂安晕倒后在黑暗里和自杀的姐姐拥抱的画面诡异又温馨。最使我后怕的是猥亵犯父亲的妻子，这位母亲亲眼目睹父亲猥亵幼年的孩子们却从未说过一句话，在宴会上当众污蔑儿子，这不是母亲，是魔鬼。(BTW，不知九号秘事第一季第一集是否有灵感来源于此，《家宴》真的太优秀了。)

这部影片让我看到了Dogme95的魅力所在，摄影上，手持的、晃动的镜头，粗粝感十足又带着些畸变扭曲 ，从天花板往下的鸟瞰镜头，像是带着审视意味的上帝视角，以及刁钻的拍摄角度，仿佛摄影机无处不在，共同发力，将故事中众人的状态一一展现。剧作上，以一场家宴为叙事空间，将冲突和人物都集中起来，这是十分巧妙的设计。我觉得最后在吵闹声中Christian的沉思很有意味，他并没有表现出复仇的畅快，反而看着父亲离开的背影怅然若失，所谓伤敌一千自损八百，这样一个畸形的家庭带给孩子们的伤害，以及已经支离破碎的家庭关系，都是无法挽回的，这个家庭不会再有下一次家宴了……

超级高强度的抓马片，剧作就是往着寓言性方向去的，剪辑特别亮眼。就是我本人真不喜欢强戏剧性的电影，还有我很庆幸dogma95凉凉了，真的太晃了，镜头摇头晃脑跟喝多了一样，画质反正就是标准dogma95的呢种，粗颗粒放飞的呢种，镜头角度也是够刁钻的。终于看了除了拉斯疯之外的道格玛片子。群舞穿房子的呢块儿是致敬伯格曼吗?ps.温特伯格客串了出租车司机，真的是这片儿的颜值担当了。100mins version（刚看的时候，时长不对，怕看错想说看下片头导演，转念一想，道格玛不署名的哦，哈哈哈）

拍摄视角和手法挺奇特（这是某种我不熟悉的理论么...最近出现频繁）；只是这结局令我疑惑-----子女的揭露成功了，父亲在步步紧逼之下坦白了、名誉扫地了，然后呢？我以为，创作者是想借此片挑破甚至催动翦除这个本国文化里的脓包，然而就这个结尾来看，它似乎只能起到“鼓励子女说出真相、警示抱有无所谓心理的父亲”这类作用，而完全没有尝试表现问题更加复杂深刻的某些方面，只是纯粹地向人们展示“正义、受害”的一方，及“猥琐、施害”的一方。

每个人心里都有着秘密，父亲罪大恶极，但几十年默许他兽行的妻子也是不可饶恕的啊。节奏渐入佳境，只要你能在前一个小时晃动的镜头中挺住，接下来会越来越精彩。如果说克力斯汀几次演讲的控诉是铺垫，最后那封信简直就是一个扇在代表着资产阶级家族的父亲脸上的一记响亮的耳光。最后父亲离开，克力斯汀的特写镜头值得回味，他并没有高兴，而是失落，宴会还是会进行下去，好像什么也么没改变，失去的人也回不来。

对于像我一样不熟悉道格玛95的朋友来说，这会是一段极其新鲜又挑战的观影体验。故事通过最真实、最粗糙的方式“血淋淋”的摆在面前，角色的焦虑、隐忍、暴躁分分秒秒都在侵蚀着观众的神经，从而完成了最原始的、未经“加工”的情绪的传达。虽然个人认为在dogma十诫的约束下，电影的艺术性文学性受到限制而真实性无限放大，不免使得电影更像是伪纪录片。但对勇于开创流派的先锋电影人，只想说，在下佩服。

“自杀身亡的女儿”的“存在”和手持摄影的影像风格结合的很好，但是这个故事，嗯…有点为“做戏”而“做戏”，有一点点主题先行的感觉。因为是道格玛95的开山作所以很早就看过这种评论，对故事也有基本了解，正式看得时候，故事本身引发的道德冲击已经在之前都被消化的差不多了，加上对导演本人有保留，就没那么喜欢。（不过即便这样，仍然觉得这部片子应该拿到国内来放，大规模放！）

Dogme1。比较少被提及的一个点是Dogme95是最早对数码影像进行回应的艺术电影运动，而在对数码摄影机手持优势的极端运用之外，Vinterberg也同时乞灵于欧洲电影传统的两大脉络：实景、同期声、无音乐、时空连续性的极端现实主义，以及非连续性的蒙太奇（两者或许存在内在冲突）。借此Dogme将自身与同期好莱坞数码电影（科幻片为主）的奇观路线区分开来。

北欧特产：生猛冷酷的Dogme95团结友爱的纳粹大家族，产了四个畸形可怜虫：暴力狂Michael，醉汉Helena，远逃的神经病Christin，自杀在浴缸的Linda。魔鬼还有很多，不然怎么会对着黑人唱歌，围着强奸犯吃饭。“爸爸一直都在洗澡，夏天，冬天，早上，晚上。”我们害怕爸爸洗澡，甚至是在梦里。

道格玛1号作品，非常精彩。充斥着谎言背叛和暴力，一出混乱的中产悲歌。剧本非常棒，在技术层面净化人为干扰的前提下，叙事的重要性彻底凸显出来。人性羞于承认，对暴力和群体力量服软的丑恶通通体现出来。两个地方非常恐怖震撼，迈克尔带头群殴克里斯汀和集体高唱种族歧视，人类最难看的一面也不过如此了。父亲不值得同情。

粗砺的镜头和凌厉的冲击感，没有高级的运镜，也没有华丽的布景，反而会让观众更加关注故事本身和演员的表演观影时已能猜到最后的发展，繁盛的家族总和各种各样的丑闻性侵脱不开关系。前半段不明就里，后半段重度致郁，那种压抑的感觉随着镜头挤满观众的视野，主导着观众的情绪，没有什么特别打磨的部分，却给人更加真实