歌舞中国

主演：梁一（Liang Yi） / 扬扬（Yang Yang） / 李川
导演：彭文淳（Wayne Peng）
语言：汉语普通话
地区: 新加坡 / 台湾
编剧：
类型：剧情 / 纪录片 / 歌舞
上映时间：2003-11-04
别名：Burning Dreams
用户标签：纪录片,舞蹈,台湾,彭文淳,歌舞中国,上海,2003,中国
片长：
imdb编号：tt0410004

梁一（梁景林）是台湾六十年代名噪一时的“阿飞舞王”，二十年前，他来到上海，创办了中国第一所教授爵士舞、踢踏舞以及摇滚舞的艺术学校。梁一毕生的梦想是能够到百老汇表演，但年已古稀的他，距离这个梦想越来越远，只能寄希望于自己的学生。扬扬（韩文扬）八十年代开始跟随梁一学习，为老师的一份梦想所影响，她不惜放弃了入大学深造的机会，在“梦工厂”坚守多年，同老师一起培养了无数对艺术、对舞蹈怀有赤诚热情的青年，尽管这些学生之中，极少有人能够进入专业舞蹈的领域，但在梦工厂的经历，至少是他们对于梦想和努力的最好注脚，或许这种美国传来的舞蹈本身，也即是关于生活本身的美妙奇想。
　　本片是彭文淳的第一部纪录片作品，获第五届华语电影传媒大奖最佳新晋导演奖。

《歌舞中国》下载观后评论：

印象最深刻的是李川被老师批评后歇斯底里地扑腾，带有自虐性质的乱舞的场景。私以为这种苦涩的呈现和狂躁是李川性格的缺陷，有种没了法子只好像孩子用这种极端的方式与老师抗衡的感觉。但他的舞蹈热情的本原也许就来自那股躁与野，浪漫主义。就像卓翰说的，他是不妥协的，但是也要学会避障。看影片的开头部分觉得这个片子很先锋很现代，但是服饰风格又像是上个年代的。有一点觉得宁哥说的很对，黑白的画质更能让人把注意力集中到舞蹈本身。老师说也许是不要显得太乱，频繁花哨的移动镜头用黑白的画面压一压。有道理。

03年竟然能拍出这样前卫的纪录片，惊艳——梁一想要在百老汇演出，于是整部影片营造了一种歌剧般的轻盈感；矛盾在影片最后集中爆发，打破原有节奏；画面精致，有质感。“一个舞者要熟练到根本不用去想动作才能投放感情进去，有一点点如果实在想动作，绝对不可能做到百分百投入，而这个舞蹈的精神就是情绪在这里面。”

看完了这个片子对实验电影的概念更加清晰了，技术与观念突出，形象与手法齐肩，圈摇 黑白 音乐 节奏 低速 空镜，令人印象深刻的开头，令人难以忘却的音乐与步伐，鲜明的艺术风格，深刻的多角度主题，观感既舒适又震撼。在影片中关照自身，经常思考，到底什么是艺术，艺术是一本书，由观者来读你。

除了开头和接近结尾的背靠上海的独舞十分美丽…其余真的是…摄影情有独钟于妹子的屁股，跳舞的时候十分喜欢大特写，故事主题是梦想？舞蹈的真谛？最后梁一独舞镜头摇向天空就该结尾…后面的独白又是什么鬼？群像中的个人性格都过于单薄，而算的上主角的梁一的性格以及人生坎坷和追梦的塑造又一笔带过…

对梦想的执着与歇斯底里，不是看不清现实，而是不顾现实。跳不好又怎么样？你不承认又怎么样？只要我要跳，只要我想跳，只要我能跳！梁老师是乐观的，他坚持了五十年，可是他的矛盾是他心里什么都懂但他停不下来，他不为你我而跳，不为世界而跳，他为自己的灵魂与心灵跳。所以，他与李川何尝不是一样？

惊讶于它的过度艺术化和过度雕琢。看过后才知道，原来导演是拍广告片出身，及其强调信息的到达力，于是出现了片中大量信息的错位整合也就是声画错位的略带艺术感的处理。用字幕替代解说词实在是巧妙，对于这样一部一出舞蹈就会有音乐又配有大量采访段落的片子，无声的字幕让片子静了下来，结构张力尽显

开头段落的摄影多美啊，真让人赏心悦目。青年舞者用肢体张扬个性、释放激情，老年教师用毕生阅历重拾梦想、培育人才。虽然影片的主题和叙事不很集中突出，但导演将镜头瞄准每一张舞者的表情、形态、面孔都具有了一种丰富的艺术气息以及独特的影像质感。上海的韵味与城市风情也被细腻的捕捉下来。

看到最后，朝叛逆学生愤怒咆哮着的梁老师，看起来像一个除了阿飞舞王以外就一无所有的普通的可怜老人，对比着年轻女生们做成圈圈在旋转的镜头下谈论梦想的笑脸，只能想起来北岛的诗：那时候，我们有梦，关于文学关于爱情，关于穿越世界的旅行，如今我们深夜饮酒，杯子碰在一起，都是梦碎的声音。

有这样的梦想本身就是一个误会 那为什么会到70岁还没有破碎 明明根本不可能实现 为什么可以把那种天方夜谭拿出来做茶话会 就像会被人笑掉大牙的羞耻玩笑 认真是笑话 梦想是笑话 所有的一切都是小孩子天真的笑话。我从来不敢想我有什么梦想。这个镜头好棒啊 好想撕开来看看

“你必须去学习和掌握很多的舞步，然后去忘掉它们”，“你可以让舞蹈的动作看起来只是一些舞蹈动作而已，或者是让舞蹈去变成一首诗，一个真正的生活，让那些看你表演的观众去经历你的生活和你的情感”，“你应该让自己变成一本书，让观众去读你，去感受你的世界……”

有这样的梦想本身就是一个误会那为什么会到70岁还没有破碎明明根本不可能实现为什么可以把那种天方夜谭拿出来做茶话会就像会被人笑掉大牙的羞耻玩笑认真是笑话梦想是笑话所有的一切都是小孩子天真的笑话。我从来不敢想我有什么梦想。这个镜头好棒啊好想撕开来看看

黑白的影像总有种六十年代的调调，或许唿应了影片里那些曾经风靡一时的舞蹈。舞王也无法抵挡时间的力量，跳着最洋气的舞步度过了七十岁生日，依旧放电的眼睛周围已爬遍皱纹。面对新时代怀揣远大梦想的叛逆青年，舞王发出了无奈的感慨。

例片。黑白纪录，大量空镜头组接酝酿的情绪流动，空间构成，形成了独特的诗意化影像表达。广告导演的作品，构图和视觉画面自不必说。光看名字你不会想到它和梦想沾边，但它确实是在说梦想，只是方式，与众不同……