飞向太空

从五岁就开始学习小提琴的小男孩萨沙（Igor Fomchenko 饰）每天花大量的时间练琴，他和小朋友宛如生活在两个世界，有的淘气鬼甚至戏称他为“音乐家”。萨沙很苦闷，还要尽力躲开孩子们的奚落。有一天年轻的压路机驾驶员瑟黎卡（Vladimir Zamansky 饰）帮萨沙解了围，他们很快成为好朋友，开始了仅有半天的友谊。瑟黎卡约萨沙晚上去看电影《夏伯阳》，严厉的母亲得知后，将萨沙锁在家中，他们的约定最终未能成行……
　　安德烈•塔科夫斯基处女作，亦是他在苏联国立电影学院的毕业作品，曾获纽约学生影展首奖。

《压路机和小提琴》下载观后评论：

小音乐家对什么都很痴迷好奇，他是个善良可爱的孩子，望着六面镜子观察这世界的一切，蓝色轿车红色巴士，倾洒落地的苹果，马路之河上的帆船，成群的白鸽，五彩斑斓的气球，梦里的钟表。他在这个年纪与世界共鸣，与同样真诚善意的灵魂共鸣。你叫什么名字呀？满身机油味，开着压路机的司机工人。我的双手也粘上了机油，我如此感谢你让我驾驶这机器，单手拎着我跨过泥水。我想和你说暴雨倾盆时彩虹和坠落建筑的秘密，我带你寻找水滴亲吻大地最动听的蕴意，你擦擦双手，捧起我的小型提琴。孩童不掺杂质的动人琴乐才能安抚疲惫混乱的幽魂，那一刻内心才能寻回失散已久的安宁，搅乱没有好处的习惯。七时之约变成遗忘的纸飞机偏离轨迹，但在世界的某处尽头，梦境交织的角落，从未有人失约，那里是安宁的天堂。塔可夫斯基温柔伤感的童话，却把我的心灵给治愈了。

开篇小男孩出门练琴关门时刻意确认了门是否关好，下楼借邻居大妈路过想趁机溜走，和瑟黎卡吃饭途中还小男孩气球，最后折纸飞机告诉瑟黎卡不能赴约等都可以看出萨沙是一个心思细腻的小男孩。萨沙在练琴前送小女孩苹果，练完琴后心情低落却没看一眼小女孩，可见萨沙的童真与纯粹。他帮助瑟黎卡压路之后，一起去吃饭途中遇见比自己个子大一些的男孩正在欺负小朋友，最后在瑟黎卡的鼓励下去帮助小男孩，挨了打却也成功高个子男孩，可以说是一个善良且勇敢的小男子汉。小男孩身上也有小孩不懂事但是可爱的地方，听到瑟黎卡提小提琴家之后直接转身就走手摔面包，却又在不久后与瑟黎卡重归于好。

毕竟是毕设作品，有些地方还有些习作的气质，但塔可夫斯基的某些创作理念已经可见一斑。对于镜子、水面等反光的热衷不必多说，镜头的纵深感也极强，一部分来自深焦镜头，另一部分来自其常常在前景焦外放置的各种道具。除此之外还有各种蒙太奇的处理，走神被打断时突然聚焦的镜头尤其出色。所谓的最强毕设其实不止强在塔可夫斯基，全片的配乐、摄影都搭配得相当完整，尤其是配乐与画面极为契合的发展。可爱中带着悲伤，无法前往的约定，在遐想中完成了另一种浪漫。

老塔的处女短片。压路机暗示着工人阶级，小提琴暗示艺术的上层社会。小男孩天真善良会将苹果送给心爱的女孩，替他人抱不平。男孩与工人的相处是跨越阶级的友谊，可一句承诺两人最终遗憾错过约定。老塔展现了卓越的构图与镜头语言运用能力，如：建筑的倒塌亦或是打破阶级划分，男孩多次站在水面一侧越向工人无不表明他们跨越阶级的友谊。以真诚善良对待他人尽管存在阶级差异亦能消除隔阂跨越障碍建立情感联系。

好熟悉，原来之前看过。 我总觉得这是一种互文式的自我对照，让我想到黑塞，但年龄差别却更童话。街上的镜子就像萨沙内心渴望的投射，谢廖加适时的出现，那么有力、精准、高大、温柔，像一个虚拟朋友。小提琴带来的忧愁、幻想性过早的压在这个孩子的背上，以至于唯一的彩色竟然是压路机——。渴望长大是孩子的天真，妄想同样强硬有力，而长大的人内心的纯真呢？如此容易被打破、遗忘。

塔神的毕业作品！很动人的一支小短片～ 自存：好可爱的小朋友！/拉琴好好的 非常绝的力度变化/感觉这个小孩就像老塔本人一样 老塔也被指责 脱离人民群众（但实际上塔的艺术是完完全全心系人民的）/好可爱 压路机叔叔以为小朋友的琴吻是伤，叫小朋友回家涂碘酒/好绝呀 这一段小朋友和大人在水中的倒影/天呐，37分这一段 小朋友拉的好好听 混合着压路机的声音/

我有没有注意过仅有半天也是友谊，我有没有想起谁？几年前我一个人去杭州游玩，遇见和我住在一间民宿的一个同样年轻的女孩，于是我们就去一起玩了，我突然想起来这个跟我一起玩的人，我不记得她的名字，也不记得她的样貌，不记得我们去过的景点，我记得她有个可爱的小名叫马儿，我们曾经当过一天朋友，希望广大的世界里茫茫人海中你一切皆好。我很喜欢江浙一带，我还会再来的

最近太喜欢儿童片了，小男孩太可爱噜。。把工业物质世界和艺术精神世界比喻成压路机和小提琴真的太过贴切，摧毁楼房和小男孩给驾驶员拉提琴这两段的对比印象好深刻，两个不同世界的友谊刻画得好纯真。。尽管是处女作，但已经看出对光影的把握，镜子折射成世界的万花筒和小水洼中的倒影为这段情感的添色恰到好处。最后好遗憾，只是一点想象就足够打动人。。。童话般的处理！

短小精悍，不到一个小时却涉及到对战争、阶级、家庭等方面的思考。就拿主线来讲，塔可夫斯基将感情置身于阶级立场之中，友情超越了阶级和身份的界限，很显然这是他的理想映射。而在电影语言上，流畅的长镜头、巧妙的色彩配合加上合适的音响，再夹杂些许物的象征与暧昧的结局，完全已为之后的大师之路作好铺垫。美中不足的在于短时长所带来的叙事还是有些浅薄。

我在看的过程中为何对那群小孩抱有那么大的猜测和恶意呢？小孩多年以后回想童年，还会想到有这样一位工人曾给了他温暖吗；自然那位工人是否还会想起这位萍水相逢的小孩？但小孩子给工人拉琴的时候突然很感叹，若是没有参战，那位工人的生活除了压路机之外还会有多少精彩的瞬间在等着他呢？

老塔的毕设，场面调度能力初显，依托镜子呈现万花筒效果，创意大胆跳脱，不愧谓大师。片中的水面倒影处理得太妙了，小男孩跑向工人步履泛起水花的一刹那，氛围极佳。小提琴和压路机，将两个具象物体作为隐喻，到位，却也残忍，无法赴约的电影，不正是无法横跨的阶级矛盾吗。

在拍摄路人时，老塔用了万花筒式的镜头语言。这是一种模拟孩子视角的手法，万花筒里的世界一瞬间仿佛被人为地童话了。光影一格格流淌开去，晨霞在漫溯，大树在舞蹈，行人在微笑，一切都是暖融融的，就像一场小小的清晨音乐会，连背上的小提琴都唱起歌来了。