暖

为了帮助中学老师解决纠纷，在北京工作的林井河请假回到10年没有回过的农村老家，故乡的变化不大，当年考大学时的往事，依然历历在目。困扰了曹老师两年的纠纷由于井河的出面顺利解决了，就在井河准备返回县城的时候，他在家乡的桥头遇到了暖——一个他很怕见到，又从未忘记的人。暖瘸着腿，背着重物，对井河的出现反映平静。

多年以前，秋收时节村里的人喜欢荡秋千，井河和暖都还是中学生，两个人在同一
所中学里读书，暖因为长得漂亮，能歌善舞，在当地十分有名，大家都觉得暖迟早是要到外面去唱戏，当演员的。很多男生，包括井河在内，都很喜欢她，只有村子里放鸭子的哑巴，老是和暖过不去，为此，井河和哑巴还动过手。

井河决定推迟回城，曹老师并不意外，他告诉井河，暖和哑巴结婚七八年了，她们的女儿已经快六岁了，井河说自己以为暖早就远嫁他乡了，他没有想到暖会嫁给哑巴。

井河发现自己爱上了暖是在小武生出现之后，省里剧团来村里演出，全村的男女老少都像过节一样，而吸引暖的不仅是剧团精彩的演出，还有一个长相英俊功夫出众的小武生，小武生也喜欢暖，他鼓励暖为实现当演员的理想而努力，暖也梦想着和他一起远走高飞。但是，秋千荡得再高也要回到原地，剧团走了，除了一句只要招生我一定通知你的承诺和一面小镜子，小武生什么也没有留下，暖陷入了等待和思念的痛苦之中，此时的井河因为自己不能使暖解脱而深感苦恼，哑巴也时常在村口眺望。

第二天早上，井河拿着他原本是带给曹老师的糖找到了暖和哑巴现在的家，哑巴对突然出现的井河有些敌意，暖用手语告诉哑巴，井河替曹老师解决了纠纷，井河在北京当干部，还娶了城里的女人做媳妇，儿子也有半岁了，小女孩很喜欢井河送她的糖果。暖留井河吃饭，井河一边帮哑巴干活，一边和暖聊天，他好象很难把自己的心情表达清楚，相比之下，暖倒很平静，说自己和哑巴一起生活没有什么不如意。

两年过去了，暖固执地等待着小武生的消息，甚至荒废了学业，井河反复说服暖，小武生不会回来了，她应该努力学习，考上大学，实现自己的理想。暖为情所困，听不进去井河的劝告，但是她真心希望井河能够考上大学，她知道井河对自己的一片真心。感情的秋千正在荡起，不幸的是，牵引秋千的绳子断了，两个人摔了出去，暖摔断了脚腕。终于考上大学的井河在离开家乡前当着暖的父亲对暖说，上完大学我一定回来接你，于是，暖又开始了她的期望和等待，这次的旁观者是哑巴。

饭桌上，井河和哑巴喝起了白酒，哑巴很想在喝酒上压井河一头，小女孩却对井河描述的城市充满好奇，哑巴感到一种无形的压力。井河看着哑巴，看着暖现在的生活，他深深歉疚，在暖送他出门的时候，他终于落泪，他说：暖，我把你忘了。虽然是暖不回信在先，但是井河心里在明白，这正是自己当时所希望的，他可以借此开脱自己并且寻找新的感情，见到暖之后，他才意识到自己多年以来根本没有想过暖的处境和感受。他感到很惭愧。哑巴也感到惭愧，因为他也曾经做过一件不应该做的事情。只有暖不想再提过去的事情，她觉得井河能来看看她，就很满足了。

第三天的早上，井河为了把小女孩非常喜欢的自动伞送给她，再次来到暖家，他对暖说，以后有什么事情可以找他，但他万万没有想到，哑巴会对他提出那样的要求

《暖》下载观后评论：

虽然改编自莫言的作品，可霍建起打造出的风格依然更像是沈从文的美学风格。村娃子对城市的向往，直到失落，把一个现实悲剧进行浪漫忧伤的美学化，这都是沈从文笔下的人物特征。霍建起对电影感的打造能力是挺强的，可以说他的文艺片都相当具有商业价值，广袤而湿润的内陆古村落，徽派建筑如水墨色块般的写意质感，都能很和东亚观众的传统审美胃口，也因此从视角而言依然是城市人的，让最终男主角的怀乡情绪觉有点空洞到虚伪，更像是一种城市人对农村人他者的有距离的空作怜悯的态度。以莫言的意蕴，秋千的隐喻再明白不过，意味着贫苦劳碌的农村人唯一能够惬意的放松活动，甚至是快感来源，即性爱的需求、行为和感受，而影片则将此淡化成了一个唯美的纯情符号。香川照之这个角色从剧本来说是一个很常见的卡西莫多式人物，但他对表演的敬业与用心还是很敬佩

一部诗一般的电影，换句话说，它是一部伪装成电影的长诗。旁白是贯穿影片的精髓所在，普通的语调中蕴含着一种淡淡的忧伤调子。有好几个瞬间，我都觉得它是一种真正有“意境”的朗诵，仅仅是引用那些语句，就能够让人领略到那种徘徊在内心深处的情感涟漪：“可惜他不是我，我也不是他，因此那一刻我们两个都经历了失恋 ”，“我很爱那一次荡秋千的感觉，那是一次真正的飞翔”，“我是幸运的”，“我只是需要一点勇气，拥抱她的勇气”。说回影片本身，大背景小人物的构图和窄巷麦浪田野，悠长的笛声，有一种中国式日本电影的感觉。导演美工出身的背景使其随时都具有作为山水画存在的潜质，虽有所提及戏班和高考等元素，但总体还是弱化时代、国别甚至人物的倾向。但当我察觉到了哑巴粉红色上衣浅浅地跃进二字时，阶级分析就从我脑中挥之不去了。

取景地真的美，加上导演本身的美术功底，非常赏心悦目。开篇远摄芦苇荡里骑车的画面我就心动了。湿润的南方永远让我梦萦。但对于故事和内核我有微词。映后有一位阿姨发言，像男主一样说出那句能改正自己的错误是幸运的。然而这个角色又真的改正过什么呢？不过是成功出村飞黄腾达回乡想起旧时情人意淫一番再许下同样没什么分量的承诺便以为自己不亏欠了。实在恶臭。以及画外音和一些台词让我出戏，像是借了农村的壳却讲了一个并不完全属于它的故事。亮眼的是哑巴这个角色，和其设定和演员的演绎都有关系。因为没有言语，反倒能看出内涵的更多的故事性。我觉得的男女主最灵的表现时刻竟都和那个武生有关。一个是含情望着男子和镜子里的自己，另一个是看着眼神明亮的暖说“那我先走了”。导演说最后一幕开拍前郭晓冬父亲突然去世。世事难料。

《暖》四星。1、有关于初恋的故事，纠结、悲伤、誓言、悔恨、遗憾、物是人非，种种情绪，在婺源淅淅沥沥的小雨下摊开了；2、秋千是全片象征物，向上是浪漫，落下是现实；3、故事放现在来看很俗套，但其中关于爱情誓言和反悔的心理特征描述搁到现在也适用；4、导演霍建起不愧是美术出身，空镜和色彩看得让人赏心悦目，多处过渡性的空镜安排很巧妙，比方说后半段时常出现的雾天，烘托人物关系又预告剧情走向；5、你无法想象日本歌舞伎世家出身的香川照之，居然能把中国乡村哑巴形象演的这么传神，光芒掩盖男女主，佩服；6、台词过于简单，深度全靠旁白撑；7、拿到了导演的签名，美滋滋，嘻嘻。

生命中有两种情感是我们永远也无法忘记的，养育我们的故乡和付出真心的初恋～或许，每个游子的故乡都有那么一个人，你想再见到她却也害怕再见到她，她就像扎在你心里的一根刺。时间久了你以为忘了她，可不经意的一瞬，还是会扯的心里生疼～原来我们不是忘了她，而是在回避那种生命里，难以承受的失落或是遗憾～后来，你终于去了梦寐以求的远方，远离家乡远离她，深夜醒来恍然明白，那些最初的感动和最纯的感情，才是生命赏赐给我们磕磕绊绊的人生里，最珍贵的礼物。然而可悲的是，你除了怀念，别无他法～关晓彤那时的演技好好，香川照之的哑巴一角演得也好好～

虽然故事不复杂，而且在开头就交代了结尾，但却十分有表现力。导演对节奏的把控和运镜已经十分纯熟，物件的象征也拿捏得很到位，抒情和娓娓道来的背后是一份大而化之的勇气。对闪回处理极其流畅自然，虽然逻辑上没有线性关联，但它与正叙的主线几乎融为一体，也让每一个人物更加立体和饱满。影片情节侧重的是人性，而非其他历史政治因素，所以所谓苦难其实也仅是个人的苦难。但这个着力点反倒让这部作品更加包容和真挚，它不是不控诉，而是为我们展现控诉之后人间还可能会留下些什么。我认为这特别有力量。-中国电影资料馆（12/29/2018）

第一次看的点映！看完还有导演影后交流非常surprise了！get了导演签名！喜欢在秋千上那种摇摇晃晃往远处看的长镜头～人在感情中很多时候都是贪婪的动物。女主和男主谁都没有做错什么，他们只是一个在爱情中曾经做错了选择题、一个败给了现实。哑巴这个角色刻画的莫名出彩。他最后的行为让他在那一刻屹立于普罗大众之上。另外，导演最后交流的时候说“关晓彤小的时候很朴素。她妈每次都跟在剧场，一结束就带她回去写作业。还有最后那个她哭的那段就是吓她拍出来的。”哈哈哈哈

关于初恋的电影，真实而不矫情。男主没有坚持下去，到了大学发现外面的世界。女主也没有坚持下去，女主等到信后，居然赌气直接撕掉，后来男主给她寄皮鞋没附带信，女主反而又生气了，这就是恋爱的感觉吧。后来女主把皮鞋当成宝贝一样保护着，正是真爱着男主啊。哑巴才是真心爱女主，虽然不会说话，各方面对女主都是极好的。最后一幕，哑巴把女儿和老婆推给男主，叫男主把她们两带走是，被哑巴感动了。

【资料馆小西天】2018.12.28审片。今年审的最后一部了。开场以为是要讲一个多年未归的游子对原乡的感情这样非常时代阵痛的故事，谁知道，最后导演给的落脚点却仅仅是“初恋”，故乡的初恋一直在等我，以至于我一直怕回去见到她，更怕见不到她。天呐，外出十年您的对原乡的记忆就仅仅限于初恋上了吗。更别提里面的叙事视角的随意跳换和一些硬性指标问题（如打光），令人发指……

抒情，诗意，霍建起将人安置在自然环境中来表现，叙事与意境相对完美的结合，煽情效果恰到好处，最后的一场戏在克制与爆发的碰撞中升华了主题，暖渴望大城市的生活，渴望美好的爱情，她将全部希望寄予两个男人最终又无情破灭，人性中的美好与苦涩在现实与回忆的交织中慢慢浮现，而令人五味杂陈的是原本令人厌恶的哑巴最后却是最动人的一抹色彩，中国人民的老朋友香川照之演的真好。

被结局吓到，正如哑巴给予的，正是井和给予不了的。另挑两段喜欢的戏1.在田地里，暖问我看到什么了。我说我看到稻草上的尖了，看到哑巴在干活儿呢，那你呢，你看见什么了。我看见北京了，看见天安门了2.淡淡色调配一抹鲜艳的红［电影美术之类］，有种走向新时代的感觉，色彩上带来的反差比较戳我。7.5

從《小城之春》到《似水流年》再到《暖》，一個經典的故事值得反復賦予新的方式講述。三個主角，暖一心等待一個愛情的結果而不得，井和想要給暖幸福而最終給予的只是辜負，啞巴看似求有所得娶到了暖，卻要中日惶恐，明明是三個人的電影，啞巴卻始終沒有姓名。香川照之演得太好了，最後的一場戲讓人哭得一塌糊塗。

霍建起，既不同于第五代的造型意识，也区别于第六代的自我表达，而在追求影像上的唯美浪漫，在内容上表现普通人的日常生活和美好情操，营造中国传统美学的意境美。女主让我想起《孔雀》所以也要再告诫自己，心比天高不好，以及不要原地等待，只有一直前进，即使痛苦也还是有欣喜的无穷停下来就谁也不是