卑贱人生

导演: 詹姆士·格雷
编剧: 詹姆士·格雷 / Ric Menello
主演: 玛丽昂·歌迪亚 / 杰昆·菲尼克斯 / 杰瑞米·雷纳 / 达格玛拉·多敏齐克 / 安吉拉·萨拉弗安 / 更多...
类型: 剧情 / 爱情
制片国家/地区: 美国 / 法国
语言: 英语 / 波兰语
上映日期: 2013-05-24(戛纳电影节) / 2013-11-27(法国)
片长: 119分钟
又名: 浮世伤痕(台) / 纽约风尘(港) / 夜莺 / 卑贱人生 / 下流人生 / Lowlife / Nightingale
IMDb链接: tt1951181
移民的剧情简介 · · · · · ·
　　故事发生在1921一年，艾娃（玛丽昂·歌迪亚 Marion Cotillard 饰）和姐姐玛格达（安吉拉·萨拉弗安 Angela Sarafyan 饰）经受不住繁华都市的霓虹诱惑，启程从波兰前往纽约淘金。半路上，玛格达不幸患上了当时是不治之症的肺结核，因此而被医生隔离在了位于埃利斯岛上的医院之中，情同手足的姐妹两人就此分道扬镳。
　　来到纽约之后，艾娃才发现，这里的一切远不如幻想中的美好，她不幸的落入了皮条客布鲁诺（华金·菲尼克斯 Joaquin Phoenix 饰）的手中，成为了一名妓女。艾娃的生活中充满了伤痛和屈辱，能够再次和姐姐相见成为了她心中的唯一信念。一次偶然中，艾娃结识了名叫奥兰多（杰瑞米·雷纳 Jeremy Renner 饰）的魔术师，善良的奥兰多让艾娃明白，他可能是自己迈向新生活的唯一跳板。

《卑贱人生》下载观后评论：

费里尼真是一个天才，他的电影再度深刻影响了另一个天才。还记得《卡比利亚之夜》最后的一幕吗？对！就是回家！只有真正理解了《迷失Z城》里那种向死而生的“返璞归真”之后，我们才能更好地理解《移民》内心那种无家可归的困境。反之亦然。因此格雷这两部一脉相承的作品亦如影片里那对相依为命的姊妹。魔术终究要被电影这一更高更好的形态取代，人们也会从提供希望的宗教逐渐走进贩卖希望的美梦。因此失落的生活方式才是那座失落之城里既存在又不存在的文明，善才是人类遗失在那里的黄金。影片对于《大路》的致敬也已无需赘述，我们看到爱恨交织的男女在一间小小的剧院里绵缠和周旋。费里尼向我们证明了人的心中存在着神，哪怕是恶本身，而格雷告诉我们人心原本没有罪。那么罪从何而来？女《移民》的回答振聋发聩：救赎带来了罪，为此罪也带来了救赎。

仍旧是非常古典的一部格雷，人物故事的完整性相当高，仍旧沉浸于自我毁灭与救赎的母题。各种柔性色调把玛丽昂衬托地太漂亮了。结尾一面是划向希望的叶舟，一面堕入黑暗的牢笼。时代的纵深感在两人之间割裂开来形成了鲜明的对比，而这种环境对比是从一开始就已经浮现的。America is a lie，这片土地仅剩谎言与虚无的美好。结构很明显是破碎以后的，玛丽昂和华金的演技一直都在水平线以上，看两人挣扎、无望的纠结情绪蔓延至此。全片最具灵性的一段是艾娃对着神父忏悔而布鲁诺在旁侧听的段落，一个是准备走向天堂“被遗弃了的人”，一个是主动受难即将走入地狱的人。是的，主宽恕了你却没有宽恕他。还是那句话，格雷的古典魅力不仅仅停留在视觉上，更是深入了人物故事，才得以让他成为当代美国作者导演中的中坚力量。

实在是太喜欢詹姆斯·格雷这位导演了，他身上的古典气质令人着迷。影片色调冷淡，复古，疏远，又反向浓烈。如果只是把角色人物看做叙事中的个体人物的话，电影就真的太无聊太没意思了。的确需要一点过度解读。比如说布鲁诺和奥兰多各自代表的是什么？是「美国梦」这枚硬币的两个面吗？布鲁诺代表的是「生存」，奥兰多则代表着「自由」。移民因为追寻后者来到美国却又必须在前者的夹缝中活着。于是不难得到为什么艾娃始终在布鲁诺和奥兰多之间徘徊犹豫不定的解释。最后无论是「生存」还是「自由」都以「死亡」或「消失」退场，结局看上去移民展开了新的生活，事实上在临近结尾那幕，作者揭开了自己对「美国梦」的看法：一切都是虚空，都是假象，并不存在「美国梦」。ps，凤凰这个演员真的是优秀得过分。

三星半。詹姆斯·格雷认为是自己生涯最好的一部，也是美媒评价最好的格雷之一吧，但个人在前几作的震撼后反倒觉得这部一般。格雷《家族情仇》和《我们拥有夜晚》可以说对调了两位男主的关系，这部也同样是将前作《两个情人》中的人设颠倒重写。背景1921年正是美国紧急限额法案一年，三人关系能有很多可分析的——可惜三角中奥兰多的失败导致了不平衡感。格雷也首次以女性角色切入推动，证明了他可不仅只擅长刻画男性角色，当然马良表演有着极大加成！全片最喜欢的是最后一个镜头：从窗外到屋内、镜中再到门外，用震惊的构图表现着离开。

毕竟要还原历史不容易，历史只会更悲惨..见过1921年的世界的人，应该都不在这个时空了，那是我外婆出身的年份，youdeservehappiness，butwhatishappiness?maybeitisthemomentyourheartfulloflove...nothateorother.Ionlysawloveatthelastscenebetweenthetwosisters.

尽管Ewa始终以自由女神形象扮演娼妓，真正的自由女神像却只出现在电影的开头跟结尾，即港口这一驶往下一程的起点。重看结尾一段发觉还是有效的，Ewa情绪出现变化不是Bruno道出了一早便算计她的真相（30分钟时已经失效），而恰巧是Bruno的“告白”，以此回应教堂里偷听的Ewa祷告。最后一镜借由镜面反射将两人拉到同一画面，虽然都在往外走，一个面对的是开阔的海域，另一个则是封闭的墙面。

还可以的剧本，平庸的导演。导演对剧本和演员表演的掌控能力基本为零，你就看歌迪亚在入境处的第一场戏，那个中景镜头一打，加上都快成春晚小品录像了；好在几位主演功力深厚，对角色各有各理解，尤其是菲尼克斯，角色的复杂的确表达出来了，在这个情况下只好堆积大量的特写镜头，加上老照片色调的滤镜和单一光源，让演员彻底主导影片，才让成片看上去没这么像电视剧，但演员之间化学反应也平平。

3.5 从语言上去魅又不着痕迹的吸引性作着力，人物当然有不容置喙的骄傲精准，布鲁诺像是从费里尼《大路》和帕索里尼《寄生虫》中直接抠出来的一样，只不过他的复杂性并不源自道不明的内自省，埃米尔则更像是虚构中的新大陆年轻美好印象，两者被马良吸引，恰是古老欧洲可占有身体，却不能玷污灵魂的圣洁诱惑，只能说古典的调度，让格雷离博纳科夫迷恋的情绪，多了叙事野心的负担。

果然主角的颜值变了，故事也跟着变了。其实有点失望，格雷拍了一版“人畜无害”的《大路》。但是《大路》的情节更生活化，几个人物的感情处理的没有那么明显，人物的长相和性格也更平凡、世俗，女主角的悲剧也更多是自己选择的结果。这位老派的美国导演把费里尼具有现代意义的、表现虚无的文本拍成了一个传统的浪漫主义的故事。而所相通只有底层的人那种自我贬低、自毁的倾向吧。

最后一个镜头确实是惊艳，一明一暗，驶向远方的小船徐徐前行，推门离开的背影回到过去，一场袒露内心的爆发场面后，留下了更多关于未来的遐想。但全片其实不止这个镜头，很多场景都极具设计感，三人并立的戏份全片不少，一个场景，蕴藏着至少两段关系，如何用镜头、用演员的表演去完成交代，在这一点上做得非常出色。第一部格雷，比预想的还要好，还要着迷。

复古氛围下执着且愚蠢的浪漫主义 化身为自由女神却建构起一个失智虚空的美国梦 镜像里反射的一直是扭曲和模煳 直到最后一幕在格雷式“人物达成目标”的结局中 分割画面里的两个方向相反的玻璃与镜子才终于清晰了起来 能升空的“神”最终并没能拯救她 相反却是那个污浊不堪活在卑微里的地狱恋人 这部相对无功无过平庸一点罢了

133.格雷上手自己的移民情愫。总是感觉朦胧的色调和光线，很有古典的气息，本子上元素还挺多，但是似乎又什么都没有说。华金的角色又是这么纠结迷人，马良的脸就像是被刀削过的塑像，定格的时候总是太美了。唯一让我觉得有点奇怪的是jr，其实他的很多戏我都觉得扮相出戏，这里面跟另两位比起来的差距很明显。

杰瑞米·雷纳的角色功能性太强了，功能性太强就导致角色有点分裂，在歌迪亚面前和在杰昆面前太割裂了，很难相信这是同一个人。|但是歌迪亚和杰昆之间从一开始的相互利用到后来后者全情付出的情感关系转变做的挺迷人的，两位演员对里面细微情感得把握也很准确，就是杰瑞米一角太奇怪了！|最后一幕绝对的神来之笔。